Fueron muchas y de muy distinto calibre las propuestas que este año pudieron verse en el salón nude de Feria Hábitat Valencia para jóvenes diseñadores, en el que participaron 22 estudios y cinco escuelas de diseño. Un amplio abanico de piezas de mobiliario, iluminación, cerámica e, incluso, una máquina de rotomoldeo en las que primaba la búsqueda de la funcionalidad junto a otros factores como el reciclaje, el valor artesanal o la búsqueda de la multifuncionalidad. Estos fueron los proyectos presentados por estudios y diseñadores.
01. ALL be design, José Pablo Alvarado
El ingeniero en diseño industrial José Pablo Alvarado fundó ALL be design en 2009. Desde su estudio, realiza diseños sostenibles, mirando hacia el futuro, consciente de la responsabilidad que tenemos con el medio ambiente y la sociedad. Su inspiración nace de la necesidad de mostrarle al mundo el valor del diseño costarricense.
Presentó:
«La colección Kèkóldi integra la esencia del diseño y el arte indígena costarricense en mobiliario contemporáneo, mediante la utilización de tejidos indígenas fabricados de palma y teñidos con pigmentos naturales.
El mobiliario está compuesto por dos piezas de madera certificada de plantación, unidas entre ellas mediante cilindros, los cuales dan soporte a las piezas tejidas de palma natural, las mismas que fueron elaboradas por señoras de la comunidad indígena, en Talamanca Costa Rica, sus colores naranjas, grises y cafés, son pigmentos naturales extraídos de semillas y plantas.
Este proyecto procura la sostenibilidad fusionando tres grandes ejes que comprenden el eje medioambiental, representado por materias primas amigables, el eje social que involucra a las señoras de la comunidad indígena y el eje económico, el cual propone nuevas fuentes de trabajo en la comunidad indígena».
02. Antonio Morcillo
Ingeniero Industrial por la Politécnica de Madrid, tras finalizar sus estudios Antonio Morcillo se incorpora a trabajar en la empresa familiar de metalistería. En ella, adquiere experiencia en la fabricación de mobiliario, comenzando a investigar con las diferentes posibilidades que ofrecen los metales, diseñando y creando distintos elementos relacionados con el mobiliario. Antonio utiliza los recortes que genera la metalistería para crear artesanalmente elementos de diseño contemporáneo.
Presentó:
«En la presente edición de nude, presentamos tres tipos de luminarias fabricadas todas ellas a mano con metal, combinadas con cristal o madera:
La luminaria Rosa se concibe a partir de una tira de chapa de hierro que se va curvando manualmente sobre sí misma, hasta formar una estructura en forma de olas. Se sustenta sobre el suelo gracias a un pie formado por tres patas de tubo de 10 mm de diámetro de acero inoxidable acabado brillo y se remata en su parte superior con un cristal acabado mate, escondiendo la fuente de luz LED que va en el interior de la tira de chapa, así como la unión entre pie y estructura.
La lámpara Rosa se presenta de varias formas: sobremesa, pie, colgante o aplique, así como de diferentes tamaños, según su modelo, pudiendo alternar la fuente de iluminación entre led o bombilla halógena o de bajo consumo.
La lámpara Picos es una luminaria de suelo, está formada por retales de chapa, con forma de cartabones, distribuidos de forma aleatoria, dotándola de una serie de picos que le dan nombre. La iluminación es con bombilla de bajo consumo o con bombilla de LED con cambio de color, que junto con la forma de las chapas, genera unas bonitas formas entre la luz y la sombra proyectada en la pared.
La lámpara Dori está fabricada mediante tiras estrechas de chapa de metal, con pequeñas ondulaciones, que se disponen muy juntas entre sí, adaptándose a la estructura interna que se haya desarrollado, dejando pasar la luz a través de dichas ondulaciones. La iluminación también puede ser mediante bombilla de bajo consumo, como bombilla de LED con cambio de color, produciendo un ambiente agradable».
03. balada juan arquitectura i disseny
Además de su trabajo como arquitectos, Gemma Balada y Patrici Juan también ofrecen productos diseñados a medida y piezas de mobiliario únicas para cada uno de sus proyectos. De esta inquietud por el diseño de producto, nacen las luminarias Creucub y Agulla, ambas de fabricación artesanal en un taller.
Presentaron:
«Creucub es una escultural luminaria de ambiente, realizada en madera con una tira de LEDs encastada en todo el recorrido interior. Esto crea una iluminación homogénea, ya que la luz está en todas y cada una de las seis caras interiores, proyectando luz hacia todos lados. Además, la tira de luz continua resalta el lado escultórico de la pieza. El volumen regular y geométricamente sencillo, su espacio interior vacío y el material y acabado de la pieza hacen de ésta un producto con frescura, atemporalidad y elegancia».
04. Carla Baquedano
Carla Baquedano estudió diseño de interiores en la Escola Eina de Barcelona, aunque su carrera ha ido derivando hacia el diseño de mobiliario. A pesar de que en estos momentos, su vida laboral se encuentra al margen de su profesión, ha participado en el salón nude con su diseño Choose your Choice.
Presentó:
Choose your Choice es un mobiliario en el que el cliente pone mucho de su parte, tanto en la manera de utilizarlo, ya que permite una gran variedad de usos, como en el diseño, donde el cliente puede elegir los colores, el material y las medidas».
05. Carlos Ortega Design
Después de formarse como ebanista y enrolarse en la London Metropolitan University, Carlos Ortega crea, en 2011, Carlos Ortega Design (COD) para mostrar sus productos, que son ejercicios de diseño inspirados en la aplicación de los materiales y en los procesos de fabricación. El resultado siempre responde a un contexto, a una idea de forma sostenible y contemporánea, porque presta especial atención a la durabilidad física y emocional, e intenta conseguir un look único.
Fabrican sus productos de manera honestay siempre bajo demanda. Esto les permite controlar hasta el último detalle de todo el proceso y customizar cada producto con materiales y acabados a gusto del cliente.
Presentó:
«Hemos diseñado la silla Apart pensando en un embalaje plano: la silla cabe en una caja de 15 cm de ancho y se monta con una llave allen. Hemos trabajado mucho en ella para que sea muy confortable y robusta. La unión del asiento se resuelve con un elegante herraje en aluminio que llama la atención por cómo se ensamblan las piezas. La acabamos con un barniz en color al agua, lo que nos permite adaptarla a cualquier concepto de diseño interior.
Por otro lado, la silla Corkigami, una estructura de concha realizada con corcho laminado sobre patas de roble, es el fruto de la investigación, del juego con los materiales (en este caso, el corcho). Queríamos utilizar este material de una manera poco convencional ya que los productos de corcho normalmente parten de una pieza en bloque y nosotros lo utilizamos en planchas.
Mediante un proceso de laminado, cambiamos las propiedades del material para que sea flexible y no se rompa, y le aplicamos un acabado con barniz flexible: el resultado es sorprendente por su linea atemporal, por la comodidad del asiento y por la sensación que obtenemos al sentarnos sobre un material tan calido como el corcho. Las dos sillas las editamos nosotros en nuestro taller en Segovia y las distribuimos por internet».
06. Cristian Reyes
Frescura y originalidad son dos cualidades que impregnan el trabajo de Cristian Reyes, un diseñador que presta especial atención al mobiliario, la iluminación y los accesorios del hogar. La fusión de ideas junto a la experimentación y combinación de materiales da paso a conceptos sencillos y divertidos, llenos de vida y color, capaces de adaptarse y convivir en armonía con el usuario y su hábitat.
Presentó:
»Corset es un proyecto ‘make it yourself’ de iluminación focal cuyo punto fuerte reside en la conexión y mezcla de elementos totalmente independientes pero perfectamente coordinados entre sí. Diferentes texturas, formas y materiales -como la madera de haya, el corcho y la piel– se entrelazan dando como resultado una pieza exclusiva, diferente y de gran calidad funcional. Presenta un sencillo y manual sistema de montaje, donde la conexión de sus piezas recae en el propio peso de las partes que componen el concepto, evitando de ese modo la utilización de ensambles inncesarios y complejos y favoreciendo a su vez, su sistema de envasado.
La mesa auxiliar Giros está realizada en madera maciza de haya y acabada con un barniz natural al agua, totalmente respetuoso con el medio ambiente. El concepto se caracteriza principalmente por su calidez y sencillez estética mezclada con un sutil y personalizable toque de color que rompe con su hegemonía natural. La mesa se compone de un sencillo sistema de rosca y dos superficies adaptables. La superficie superior puede ser separada de la inferior, creando un espacio para colocar pequeñas pertenencias. Presenta un fuerte carácter funcional y versátil que permite maximizar la zona de uso».
07. Cuadram
Cuadram Design es una editora de muebles de diseño que inicio su actividad en el año 2010, lanzando al mercado el sistema modular Cuadram, de donde toma su nombre. Su socia directora y diseñadora es Pilar León.
Presentó:
«Basado en el antiguo juego chino del Tangram, Cuadram es un sistema modular compuesto por cinco piezas básicas rectangulares que se agrupan para construir estructuras espaciales: estanterías, mesas, contenedores o asientos. Los módulos tienen tapa y se fabrican en aluminio, hierro o madera, en distintos acabados.
Unos imanes interiores fijan los módulos entre sí para que la composición resultante quede estable. Se pueden adquirir por unidades y sus medidas, entre 20 cm y 50 cm, permiten realizar composiciones que se ajustan a todos los tamaños y necesidades».
08. Ë Design
Ë Design es un estudio multidisciplinar de diseño creativo, fundado por Eliseo Pausá Peris, en 2013, que trabaja diferentes proyectos de diseño industrial, diseño de producto, de interiores y comunicación. Apuestan por la implantación de nuevos aspectos tecnológicos buscando la modernidad conceptual sin dejar nunca de lado lo artesanal y la tradición. Es la primera vez que participa en nude y lo ha hecho con el proyecto de luminarias y mobiliario llamado Serie WCS.
Presentó:
«La Serie WCS está basada en la concepción de elementos lumínicos y de materiales que aunaran los tres materiales básicos de la construcción: madera, cemento y acero. A su vez, debería dar la impresión de híbrido entre elementos escultóricos y prácticos sin llegar a ser ninguno de los dos conceptos. También para su diseño, se pensó en el minimalismo constructivo, con formas geométricas, simétricas y con el cambio notable del color mediante sus materiales.
En el stand del espacio nude, se presentaron seis elementos de la serie, cinco luminarias y una mesa como ejemplo de mobiliario, todos ellos fabricados de forma artesanal: la luminaria de torre Nun, la luminaria de pie Caja B1, la lámpara I-Lamp, la lámpara Zähne, la Caja B3H, la luminaria Cuadrúpedo, la mesa Tau80 -fabricada con hormigón y acero-«.
09. Equipo Nómada
Acorde con su filosofía ambulante, Equipo Nómada cuenta cada vez con nuevos colaboradores provenientes de la arquitectura, el interiorismo, el diseño industrial y el arte, capaces de desarrollar encargos de diversa índole y cuya suma de valores aporta al taller un marcado carácter sinérgico y gremial.
Presentaron:
En esta edición de nude, el estudio presentó su nuevo proyecto «Posados» de la mano del arquitecto y diseñador industrial Carlos Puerto Costa (mesa Flecta), el diseñador de interiores Jesús Olavarría Aranda (mesilla Fuga y bargueño contemporáneo Bargas) y la interiorista y máster en fabricación de producto Sara Deblas Martínez (sofá Versa y Bargas).
«Se trata de una colección de mobiliario cuya presencia espacial invade el hábitat de materiales nobles, posados en sencillas estructuras y evocadores del equilibrio natural. La intervención efímera ha estado aderezada por la plasticidad del artista Pedro Velver cuya fluidez abstracta ha envuelto y armonizado el conjunto.»
10. Yvan Gost
El diseñador gráfico y de producto Yvan Gost abrió su propio estudio en 1995.
Presentó:
«La colección Salitre está inspirada en la clásica y original persiana alicantina tan utilizada por nuestras generaciones pasadas, reinterpretada para conseguir así una clara transformación contemporánea. Las piezas de estructura sobria y liviana, proporcionan una adecuada ergonomía, adaptándose perfectamente a las curvas del cuerpo, ofreciendo además una suave flexibilidad, gracias a la elasticidad de la madera y a su estructura de finas y seguidas varillas de acero.
Es un producto de líneas ligeras y limpias, a la vez que estables y resistentes, ofreciendo una ideal comodidad. Fabricado con estructura de acero galvanizado termolacado y persiana original (de madera tratada) que proporciona una perfecta resistencia a la intemperie».
11. Rafael Gordillo Santos (Folias de Spagna)
El estudio de Rafael Gordillo nace de un proyecto de taller de experimentación durante los veranos en «La Toy Box del Gordi», que se puso en marcha hace tres años. Era una forma de seguir desarrollando ideas, experimentando con materiales, una vez finalizado el curso lectivo en la EASD de Alcoy, donde estudió. De estos talleres surgieron ideas para nuevos productos como la Natural Lamp, que presenta en nude.
Presentó:
«Natural Lamp es una familia de lámparas ambientales, decorativas, ecológicas, biodegradables con iluminación LED, para entornos del hogar y pequeñas tiendas. Están construidas a partir de materiales reciclados, en este caso papel, cartón y hojas secas, obtenidas del entorno cercano de la ciudad de Alcoy. Otra característica es que las luminarias funcionan con unas bombillas LED RGB, que nos permite elegir entre un abanico de 16 colores. Esto nos permite fomentar la cromoterapia, ya que dependiendo del estado de ánimo podemos elegir entre un color u otro».
12. LaSelva Studio
LaSelva Studio es un estudio de diseño dividido entre España y México. Tras años de experiencia con marcas e instituciones de talla internacional como BoConcept, Universidad UHC CEU, John Lewis, Universidad de Valencia o Central Saint Martins College of Art, Manuel Bañó y David Galvañ abarcan gamas de productos basados en nuevas necesidades con una gran atención al detalle y al estudio de los materiales. También han presentado el flexo Flamingo.
Presentaron:
«Loop se presenta como la mínima expresión, un perchero de pared formado por una fina lámina de metal, un cuerpo de madera y dos tornillos. Su despiece en plano hace que su envío sea tarea fácil, ya que cuando se encuentra despiezado no mide más de 12 mm de grosor. Esto facilita ser adquirido por los usuarios además de ofrecer una forma lúdica de montaje e instalación, lo cual consideramos un valor añadido. Disponible en multitud de colores y materiales. Este año, Loop han ganado el primer premio Valencia Produce de Mega Mobiliario, celebrado en Feria Hábitat Valencia.
Flamingo rompe con los clásicos flexos de mesa, ofreciendo una versión más limpia de los mismos sin perder la funcionalidad. Se sustituye la estructura externa de muelles por tubos de metal curvado y ejes giratorios, lo que permite llegar a las mismas posiciones que un flexo convencional y a la vez eliminar material y piezas innecesarias. Disponible en varios colores y acabados».
13. Melic Studio
Melic es un estudio valenciano, formado por Alejandra Centelles y Luz Martí, que nace con la inquietud de crear proyectos funcionales e innovadores adaptándolos a las necesidades de cada cliente, incorporando nuevos materiales y productos naturales, y promoviendo el uso de materiales reciclables. Han presentado la mesa Zip, el taburete alto Crab y el taburete-lámpara Lamp Stool.
Presentaron:
«Crab es un taburete inspirado en los clásicos taburetes pero modernizado, que parte de un concepto claramente funcional, predispuesto a satisfacer las necesidades del consumidor. Está basado en una estructura simple como es el hexágono, que puede plegarse y guardarse en un momento dado ocupando el mínimo espacio. La mécanica de plegado es muy sencilla y evita tener que hacer cualquier sobreesfuerzo. Su utilidad queda en manos del usuario ya que puede ser un taburete de interior (cocina) o exterior (jardín).
Zip Table es una mesa pensada para ajustarse a las necesidades de cada momento. Presenta una cremallera en el centro del tablero que permite dividirlo en dos mitades, adaptándose así a la cantidad de personas que deseen usar la mesa. De esta manera, según las necesidades del consumidor, éste puede trabajar junto a más personas con la cremallera de la mesa cerrada y, de manera individual, con la cremallera de la mesa abierta dando lugar a dos mesas».
Lamp Stool es un taburete/ lámpara que consta de una estructura de madera y asiento acolchado forrado de ganchillo disponible en varios colores. En la parte contraria a la zona de asiento se sitúa una luz LED que se puede activar alumbrando hacia abajo».
14. Menut
Menut es un estudio, formado por Maria Baldó y Daniel Orte a, enfocado al mundo infantil con el claro objetivo de acercar el diseño a niños y adultos. La filosofía Menut es aportar una mirada innovadora al estilo de vida de la familia contemporánea: planteando diseños infantiles novedosos que convivan con los objetos cotidianos.
Buscan diseños que perduren en el tiempo y que sean interesantes para las personas sea cual sea su edad. Es su segunda participación en el salón nude y se dieron a conocer en 2012 exponiendo su primera colección en el salón, con la que posteriormente han participado en la International Toy Fair (Nürnber ), el Fuorisalone (Milano), la exposición de ganadores de los A´Desi n Award (Como) y en la Kind+Ju end (Köln).
Presentaron:
«Nuestra nueva colección de mobiliario infantil Friendly Animals está formada por elementos diseñados para desarrollar la creatividad de los niños, fomentar el orden y la autonomía. La colección presenta unas formas sencillas lo que contribuye a crear un espacio armónico y poco recar gado. Además esta sencillez se extiende a su forma de montaje y desmontaje fácil y rápido.
El diseño de Friendly Animals ofrece soluciones prácticas a la vez que estéticas y sus colores son actuales y luminosos. La colección está formada por la mesa-tortuga Leonardo, el taburete-librería Tronc, módulo de almacenaje Lafun y las sillas Troop».
15. Mercromina
El estudio Mercromina de Sandra García Chafer entiende el diseño como algo duradero, no sujeto a modas temporales, que acompaña a las personas desde el principio, sólo así, se convertirá en el objeto para cuyo fin se ha diseñado. Los productos que crean están dedicados al espacio interior y a las personas que viven en él.
Presentó:
«La serie que presentamos en el salón nude 2014 adquiere un diseño contemporáneamente atemporal que, bajo los nombres de Mauro, Teo, Juliet y Manuela, desea ser integrada en el hogar y pretende cumplir con las necesidades de las casas en un plazo de tiempo dilatado. Objetos modernos de materiales resistentes que pueden sobrevivir a las turbulencias de los tiempos».
16. Muka Design Lab
Muka Design Lab (Lucas Abajo y Laxmi Nazabal) es un estudio de diseño industrial, dedicado al diseño de producto y espacios contemporáneos, perdurables en el tiempo y de calidad. Piensan en el diseño como herramienta para realizar productos diferenciados del mercado de masas, dando así un valor añadido a los proyectos y, que a su vez, den respuesta a las necesidades requeridas.
Englobados en la corriente slow design creen en la importancia de los materiales tradicionales sin descartar nuevas técnicas de fabricación e intentan mantener la economía local encargando los proyectos a talleres cercanos.
Presentaron:
«Balea son mesitas auxiliares de tres tamaños que se pueden usar de manera individual, pudiendo formar composiciones a gusto del usuario. Están fabricadas en roble y tienen un acabado lacado satinado mate. Compuestas de formas orgánicas, los cantos son finos y redondeados. Las patas, están torneadas en madera maciza, y acaban en un taco de fieltro, para evitar dañar el suelo. El sobre puede desatornillarse para que el embalaje ocupe menos espacios.
Ferial es una luminaria para el hogar, realizada con recortes de moqueta ferial, que nos devuelve a los colores potentes. Fabricada en una sola lámina troquelada, está preparada para envíos en paquetes pequeños por lo que resulta un producto perfecto para su venta online.
Tetaza es una taza para el desayuno, fabricada con cerámica artesanal del País Vasco por artesanos locales. Este objeto nos recuerda de una manera sutil de donde proviene la leche, apelando a los recuerdos infantiles del usuario. Son apilables y existen en varios tamaños y formas: desde una ubre de vaca a una de oveja, pasando por la de cabra».
17. Olagüe & Solera Designers
Los diseñadores Carlos Olagüe y Mario Solera forman parte del estudio de arquitectura Olagüe & Solera Architects.
Presentaron:
«La colección ICS está basada en el concepto de equilibrio. La función de cada producto reposa sobre una barra que está suspendida en las ‘x’ estructurales que sirven de soporte a todos los objetos diseñados. Bajo esta premisa se crea una colección integrada por una silla, una lámpara de pie y una mesa. Con los materiales elegidos se busca la simplicidad tanto en la fabricación como en la estética, optando por el uso de madera de abeto. Por otro lado, incluimos en nuestro proyecto un carácter fresco con el uso de colores y el juego de transparencias de algunos elementos.
Niu es un producto cerámico que son tres a la vez: maceta, nido y bebedero para pájaros. Se trata de una pieza multifuncional que se basa en la reutilización de los recursos, aprovechando el agua sobrante del riego de las plantas para su posterior utilización en el bebedero. Está compuesto por dos piezas cerámicas: una carcasa exterior y otra que se introduce en ésta y configura el espacio para albergar el nido. Este producto puede ser colgado o anclado mecánicamente a la pared».
18. Singular Pets
Singular Pets es una empresa valenciana resultado de muchas horas de reflexión, análisis e investigación en torno al mundo de la arquitectura, la decoración y las mascotas, así como el protagonismo que éstas adquieren en nuestras vidas y en nuestras viviendas.
Desde Singular, sus creadores -los arquitectos Natalia García y Juan Ramón Burgos– quieren ofrecer un nuevo concepto: que a partir de ahora, las casitas de nuestras mascotas se conviertan en una pieza más de mobiliario, de decoración, una pieza de diseño, exclusiva y de calidad. Ellos son los distribuidores de Arquipets en España.
Presentaron:
«Bubble es un diseño de la arquitecta argentina Belén Aguilar que, tras adquirir a su perrita Juana y no encontrar la casa que se adaptara a sus necesidades, se pone a diseñar Bubble, y junto a su socia Mariana Taján, fundan Arquipets en el año 2012. Bubble es una esfera de polietileno, fabricada en dos tamaños (diámetro 50 y diámetro 66) y siete colores diferentes. En su interior, presenta un almohadón de tejidos suaves.
Basic introduce una línea de objetos de uso cotidiano para la mascota que hacen que su vida sea más cómoda y saludable. Los productos Basic incluyen bebederos y comederos de silicona plegables y almohadones con tecnología antibacteriana».
19. Skizze Design
Siguiendo la filosofía de la Bauhaus, Skizze Design busca unir artesanía, diseño, arte y arquitectura, englobando todos los ámbitos de la vida cotidiana. El estudio elabora proyectos integrales, donde prima la creatividad y la innovación, contando para ello con un equipo pluridisciplinar dentro y fuera de nuestras fronteras.
Presentaron:
«Con el diseño de la butaca-hamaca Hamai proponemos unir dos técnicas opuestas pero que juntas dan una gran riqueza al mobiliario. Por un lado, tenemos lo industrial utilizando como material el tablero OSB, producto europeo de gran calidad producido con un grado de precisión e ingeniería avanzado, formado por virutas de pino y abeto, consiguiendo un aspecto visualmente agradable y una excelente estabilidad y resistencia a la humedad.
En lo artesano, nos hemos inclinado por el tejido de hamaca con hilo de algodón y tintes naturales, que es un elemento creado por los nativos de América que se expandió alrededor del mundo en el siglo XVI.
La butaca-hamaca Hamai es un mobiliario cómodo, ligero, versátil, que puede ser utilizado en interior y en exterior. El diseño de sus laterales realizados con un solo corte y la forma inferior de los mismos permite a la butaca mantener el balanceo tan apreciado que ofrece una hamaca».
20. Sleeplate Projects
Sleeplate Projects es un estudio de imagen global que integra proyectos de diseño, arte, moda y comunicación para satisfacer las necesidades de clientes que buscan aportar un valor añadido y diferenciador a su empresa. El equipo está compuesto por Luca Zaragosí, Adrián Salvador, Ramón Arnau y Lorena Ruisi.
Presentaron:
«El trabajo que presentamos en nude está basado en los principios de la arquitectura brutalista y una estética vinculada al «estilo Memphis» de los 80. Entendemos el brutalismo como concepto, aplicando la teoría a un ejercicio de diseño en el que imperan las formas rotundas y materiales puros, dignificando su belleza y delicadeza.
La colección se compone de tres elementos que, a su vez, presentan tres variaciones. GCabinet es un contenedor modular basado en el juego de la gravedad y el equilibrio, inspirado en la vivienda Hemeroscopium; KTable juega con el peso, fijando su base al suelo como una cimentación sosteniendo una estructura muy ligera; y Partylamp recrea las guirnaldas de bombillas de las fiestas populares».
21. TOTPOC//
TOTPOC// nace de la ilusión de María Kim y Agustín García quienes estudiaron juntos la carrera y un máster de diseño. Ambos han trabajado en distintos estudios de diseño como vicens+ramos arquitectos, Borja García Studio y Odosdesign, donde han seguido colaborando tanto en el departamento gráfico como en el departamento de producto.
El estudio da valor a sus diseños investigando nuevas formas y funcionalidades a los objetos, además de cuidar la estética. Inmersos en la búsqueda de la diferenciación con otros diseñadores, aportan su laboratorio de máquinas para editar sus propios diseños. Ésta es la segunda vez que participan en nude, después de haberlo hecho como iho design, en 2012, junto a Miguel Pérez.
Uno de sus últimos proyectos es el diseño de una máquina de rotomoldeo casera para la autoedición de sus propios productos. La máquina nace de la inquietud de experimentar, aprender y realizar prototipos, los cuales pueden llegar a convertirse en productos a la venta.
Presentaron:
«Path Chair está basada en la búsqueda de las conexiones entre las partes a través de la geometría. Buscando la mínima expresión y realizada en estructura metálica y lacada en mate.
Ipan lamp esta inspirada en el juego del Tangram. Puede componerse en diferentes formas según la disposición de la pieza interaccionando con el usuario. Realizada con nuestra propia maquina de rotomoldeo casera».
22. Vicente Tonda
Arquitecto por la Universidad Politécnica de Valencia, Vicente Tonda desarrolla desde su estudio de arquitectura y diseño su trabajo teniendo como una de sus principales motivaciones la integración de nuevas tecnologías aplicadas al ámbito del diseño industrial, tanto en iluminación como en mobiliario exterior.
Presentó:
«El proyecto Oboe integra la tecnología solar fotovoltaica en el diseño de una farola de jardín. La solución adoptada pasa por un sencillo sistema compositivo consistente en contraponer dos cuerpos cónicos que albergan el módulo fotovoltaico y la iluminación.
En la unión de ambos, dos estilosos perfiles curvados, resuelven el alzado final, resultando una farola de líneas mínimas y funcionales que integra las energías limpias en la iluminación de espacios exteriores».
Información e imágenes facilitadas por los estudios de diseño y Feria Hábitat Valencia
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