EXPOSICIÓN:

Desde mañana (19.30 horas) y hasta el próximo 27 de marzo, la Central de Diseño de Matadero Madrid acoge «Diseño en portugués. Formas de una identidad (1950-2015)», una selección de 100 piezas de diseñadores portugueses de diferentes generaciones, procedencias y formación con el fin de comprender cómo las circunstancias geográficas de Portugal, la herencia histórica, la cultura, las tradiciones y la conciencia colectiva han influido, y/o se reflejan en el pensamiento y en la obra de cada autor.

Sin ser una muestra exhaustiva de todos los diseñadores que trabajan durante este período, la exposición,  fruto de la colaboración entre el Museo Mude de Lisboa, la Cámara Municipal de Lisboa y la Asociación de Diseñadores de Madrid (Dimad), incluye los objetos considerados más representativos para una lectura de las interpretaciones propuestas. La exposición se basa en una lectura formal de las piezas, y propone el diálogo entre las diferentes eras, diseñadores y lenguajes, respetando, siempre y en primer lugar, la singularidad de cada trabajo.

Prestando especial atención a los sectores productivos tradicionales como el corcho, la madera, el vidrio, el cristal o la porcelana, se dibujan tres líneas de interconexión: El Predominio de la Forma sobre el Adorno o La búsqueda de la estructura de las cosas; Inteligencia Práctica y Sensibilidad hacia la Materia. La Excelencia de la Manufactura y las Artes Aplicadas; y Entre lo Popular y lo Erudito. Variaciones sobre el Tema de la Tradición.

En «Diseño en portugués. Formas de una identidad (1950-2015)» se pueden ver piezas que remiten a autores, iniciativas, entidades y exposiciones claves para la historia del diseño. Las piezas de Carmo Valente, António Sena da Silva, António Garcia y Carlos Galamba evocan la 1.ª y 2.ª Exposición de Diseño Portugués de 1971 y 1973, respectivamente, promovidas por el Instituto Nacional de Investigación Industrial.

Por otra parte, el icónico aparador Hailey de Philip Alarcão o el estudio de Francisco Rocha, recuerdan las actividades que desarrollaba Loja de Atalaya a finales de los años 1980 y 1990 en la promoción de exposiciones y ediciones limitadas de piezas de diseño. La presencia de diversos artistas y arquitectos refleja las intersecciones que siempre han existido entre el diseño y el arte, la arquitectura y la joyería. Indirectamente, hay una referencia a la función del Centro de Diseño de Portugal y la ICE en el intento de enlazar diseño e industria, y en la difusión del diseño portugués al extranjero. Las referencias se pueden encontrar también las últimas iniciativas y marcas como ProtoDiseño, Sátira design, Mglass, Project 01 da Atlantis y las ediciones de Experimenta Design / Designwise.

• «Diseño en portugués. Formas de una identidad (1950-2015)».
• Del 24 de febrero al 27 de marzo de 2016.
• Inauguración: miércoles 24, a las 19.30 horas.
• Diseño en portugués. Formas de una identidad (1950-2015)
• Central de Diseño de Matadero Madrid.
• Martes-viernes: 16.00-21.00 horas.
• Sábados, domingos y festivos: 11.00-22.00 horas.
• Lunes: cerrado.
• Entrada gratuita.

LAS IMÁGENES:

Ana Escobar, Projecto em Aberto O Banco

António Garcia, silla Osaka (MUDE.P.0739). ©PH3

David Marques Eden. ©Vista Alegre

Fernando Brízio. ©Cortesia de Materia

Gonçalo Campos, Wewood-XI. ©Ideia Flash

Henrique Ralheta

Marco Sousa Santos, silla Alma

Miguel Vieira Baptista, Puzzelaine@António Nascimento

Pedrita Mobiletos

Rita Filipe

Toni Grilo, silla Line

Información e imágenes facilitadas por Dimad