FINALISTAS PREMIOS FAD 2020:
Este pasado jueves y en el marco de la Semana de Arquitectura (7-17 mayo), se anunciaron las obras finalistas de la 62ª. edición de los Premios FAD de Arquitectura e Interiorismo, uno de los galardones más longevos de Europa en este ámbito y uno de los más prestigiosos de la Península Ibérica. ARQUIN-FAD, la Asociación Interdisciplinaria del Diseño del Espacio del FAD e impulsora de los premios, cerró la convocatoria, en enero, con un total de 597 obras presentadas: 484 correspondientes a los Premios FAD de Arquitectura e Interiorismo, 42 a los Premios FAD Internacionales y 71 a los Premios FAD de Pensamiento y Crítica.
ARQUITECTURA E INTERIORISMO:
Creados en 1958, en esta edición, los Premios FAD de Arquitectura e Interiorismo han recibido un total de 484 proyectos presentados: 171 en la categoría de Arquitectura, 200 en la categoría de Interiorismo, 60 en Ciudad y Paisaje y 53 en la categoría de Intervenciones Efímeras.
El jurado que ha valorado las obras ha estado formado por reconocidos profesionales del sector: la arquitecta y directora de la Fundació Mies van der Rohe Anna Ramos, presidenta, acompañada de los vocales Atxu Amann, arquitecta y socia del estudio Temperaturas Extremas; Cristina Bestratén, arquitecta y cofundadora del despacho Bestatrén Ferrando; Tomás López Amat, diseñador de interiores; David Morros, ingeniero de la edificación y cofundador de Dalmau-Morros Tècnics; y Marc Aureli Santos, arquitecto. En esta edición, el jurado ha escogido 27 proyectos finalistas en las diferentes categorías.
INTERNACIONALES:
En su 7ª edición, los Premios FAD Internacionales han recibido un total de 42 propuestas de las cuales se han escogido cinco proyectos finalistas que destacan el trabajo de los arquitectos de la Península en el contexto internacional con obras en Argentina, Suiza, China, México y Burkina Faso.
El jurado profesional de esta edición, integrado por el arquitecto Mario Corea como presidente y los vocales Miguel Roldán, arquitecto y cofundador del despacho R+B; y Jelena Prokopljević, arquitecta, ha valorado, además de la calidad de los proyectos, las oportunidades, los temas y las iniciativas, más allá de las dimensiones y los presupuestos.
PENSAMIENTO Y CRÍTICA:
Los Premios FAD de Pensamiento y Crítica, que este año celebran su 15ª edición, aglutinan los mejores textos dedicados a la arquitectura publicados a lo largo del año 2019. En esta nueva edición, el jurado, formado por André Tavares como presidente y los vocales Carolina B. García-Estévez y Marc Longaron, ha escogido un total de tres obras finalistas de entre las 71 presentadas, que destacan por la investigación y el conocimiento crítico de la arquitectura y su entorno.
Las tres obras son: «Máquinas de vivir. Flamenco y arquitectura en la ocupación y desocupación de espacios», de Pedro G. Romero y María García Ruiz (Ed. Puente Editores / La Virreina Centre de la Imatge), «Viagem ao invisível: espaço, experiência, representação», de Luís Santiago Baptista y Maria Rita Pais (Ed. Purga) y «Bauhaus Museum Dessau Cahier Series», de Moritz Küng (editor) y Addenda Architects (Ed. Addenda Architects / Koenig Books).
LISTADO DE FINALISTAS:
ARQUITECTURA:
En esta categoría, el jurado ha destacado proyectos atentos al contexto, a la estrategia y al oficio, en diálogo con el espacio, el tiempo, la materia, el cuerpo y la naturaleza. Una arquitectura con un espíritu propositivo, generadora de sistemas más que de objetos.
TELECLUB CON COLCHONES TÉRMICOS (NOVIERCAS / SORIA):
- Autores: Rocío García Peña, Pedro Torres García-Cantó, arquitectos (BIZNA estudio).
- Fotografía: Imagen Subliminal (Miguel de Guzmán + Rocío Romero).
Valoración del jurado:
“Contexto. Un pueblo pequeño en una de las provincias más despobladas de Europa; pocos habitantes en invierno, algunos más en verano. Casas bajas con tejados a dos aguas, almacenes con un característico aparejo de ladrillo doble hueco.
Historia. El alcalde, gracias a los molinos de viento, pudo acceder a una subvención y convocar un concurso público para el local de reunión del pueblo; concurso que ganaron dos jóvenes arquitectos para los que ésta ha sido su primera obra construida.
El local de reunión no es otro que el viejo «teleclub», donde los vecinos se reunían tradicionalmente para ver la televisión y socializar, a falta de cantina y de centro cívico.
El volumen y la textura del edificio se integran perfectamente en el contexto físico y social, con estrategias arquitectónicas ajustadísimas al presupuesto: austeridad constructiva, rigor termodinámico gracias a los colchones térmicos y luz natural caracterizan un pequeño volumen que consigue proporcionar la importancia que merece el único lugar público de encuentro del pueblo.”
CASA DE ANGUÍA DE BARRAL (CASTRELO DE MIÑO / OURENSE):
- Autores: Cecilia Muiños, Juan José Otero Vázquez, arquitectos, Luis Ángel López Gómez, arquitecto técnico (Muiños Otero López Arquitectura).
- Aparejador: Luis Ángel López Gómez.
- Fotografía: Héctor Santos-Díez.
Valoración del jurado:
“Contexto. En la misma orilla del Miño, en un paisaje construido denso y complejo por la vegetación, la orografía y la estructura del territorio, y en un contexto urbanístico más rural que urbano.
Historia. El ayuntamiento necesita reformar y ampliar el lugar de celebración del principal evento de su calendario, la Fiesta de la Anguila, que se celebra cada 5 de agosto y reúne a más de 5.000 personas en una tradicional fiesta estival. Ésta es, básicamente, una gran comida popular que se celebra al aire libre, en la que hay que cocinar anguilas y servir mesas para toda esa cantidad de gente.
El encargo parte de la ampliación y reforma de una autoconstrucción con bloques graníticos; su bajo presupuesto de 27.000 euros obliga a un intenso trabajo con artesanos locales y con una efectiva implicación directa del equipo.”
CAMPO DE FÚTBOL DE CAMPAÑÓ (PONTEVEDRA):
- Autores: José Jorge Santos Ogando, José Carlos Mera Rodríguez, arquitectos (Santos y Mera arquitectos slp), Gustavo Pérez Álvarez, arquitecto.
- Fotografía: Héctor Fdez. Santos-Díez
Valoración del jurado:
“Contexto. En algún lugar de Pontevedra, a las afueras del pueblo. El lugar se divisa desde la carretera.
Historia. El ayuntamiento encargó éste y otros proyectos similares a los arquitectos. A partir de un condicionante técnico como la separación de una línea de alta tensión, se plantea un buen control formal de los volúmenes, especialmente atento a los recorridos de aproximación a los edificios y a su ubicación.
La quinta fachada —cubiertas— es fundamental ya que es la visión básica desde un acceso elevado. La austeridad material y constructiva contribuye a la rotundidad de la pieza arquitectónica y a la dignificación de un programa que, habitualmente, concede pocas oportunidades a la buena arquitectura.”
BIBLIOTECA EN EL EDIFICIO DEL MOLÍ (MOLINS DE REI / BARCELONA):
- Autores: Antonio Montes Gil, arquitecto (AMB).
- Aparejador: María Sánchez y Mireia Díaz (AMB).
- Ingeniero: Juan Ignacio Eskubi (Eskubi-Turró Arquitectes).
- Fotografía: Héctor Santos-Díez.
Valoración del jurado:
“Contexto. Ubicación de la nueva biblioteca central de Molins de Rei en una fábrica abandonada, en una zona de nuevo crecimiento.
Historia. Encargo generado al 100% desde lo público, desarrollado para el Ayuntamiento por un arquitecto propio del Área Metropolitana de Barcelona.
La intervención genera orgullo de lugar y proporciona identidad al vecindario, creando una nueva centralidad a escala de todo el municipio gracias a un programa cultural de absoluta proximidad. El proyecto absorbe las potencialidades de los espacios del edificio existente y adapta sus estrategias arquitectónicas, su tono y su lenguaje a las distintas situaciones: respeto por el contexto histórico, puesta en valor del legado industrial, significación de los espacios de lectura, bienestar de los usuarios, relación con el exterior, luz y vistas.”
VIVIR FRENTE AL MAR (LOS URRUTIAS. CARTAGENA / MURCIA):
- Autores: Javier Peña Galiano, arquitecto (Xpiral), Lola Jiménez Martínez, arquitecta.
- Aparejador: Gabriel Ros Aguilera.
- Ingeniero: IDEEE Eduardo Díez.
- Fotografía: David Frutos.
Valoración del jurado:
“Contexto. En Los Urrutia, entorno poco regulado y muy diverso en volúmenes y acabados: plantas bajas salpicadas de remontas, colores saturados alternados con blancos, cocheras en la fachada y traseras sobre la playa.
Historia. Encargo privado de ampliación de vivienda en primera línea de playa; los clientes fueron a buscar a los arquitectos porque los conocían, sabían de su obra y era exactamente lo que les interesaba.
Bien encajada en su contexto, se trata de una arquitectura con carácter, que destaca de su entorno y lo cualifica, singularizándose en un paisaje ya de por sí bastante heterogéneo, gracias a la radicalidad de un cuerpo extraño colocado sobre el edificio existente. Crea oportunidades para la arquitectura en la estructura de hormigón, en las protuberancias añadidas al cuerpo extraño, en la expresividad de la piel de revestimiento. Destacan los espacios y volúmenes interiores ricos y trabajados en texturas y acabados, con una buena relación interior-exterior: control de vistas, luz natural, aire de mar. Desenfado sin complejos con dominio del oficio.”
REFUGIO PARA FIN DE SEMANA (ISÒVOL / GIRONA):
- Autores: Joan Casals Pañella, Jose Luis Cisneros Bardolet, arquitectos (Agora Arquitectura).
- Fotografía: Joan Casals Pañella.
Valoración del jurado:
“Contexto. A orillas del río Segre, en la Cerdanya. Contexto de parcelación mínima, casitas prefabricadas de madera «estilo chalet» junto a caravanas y sus múltiples extensiones.
Historia. Cámping caraváning de montaña – refugio para fin de semana, fabricado en taller y colocado in situ. Exploración de la casa mínima prefabricada, de bajo coste ambiental y económico, que pone el foco en la calidad tanto del objeto como del espacio arquitectónico. Asimismo, atiende a la relación interior-exterior, incluyendo situaciones intermedias de transición y a las texturas y los acabados singularizantes pero bien contextualizados con el entorno. Interesante relectura del programa, escalable y aplicable quizás a situaciones de emergencia.”
LANDABURU BORDA (BERA / NAVARRA):
- Autores: Jordi Hidalgo Tané, arquitecto.
- Aparejador: Julen Lekuona.
- Fotografía: José Hevia.
Valoración del jurado:
“Contexto. Paisaje de caseríos y verdes laderas navarras en lo alto de una falda de montaña.
Historia. Encargo privado, el cliente requirió al arquitecto porque lo conocía, conocía su obra y era justo lo que le interesaba. Estaba convencido de que nadie más podría hacer lo que él buscaba.
Se trata de una antigua borda que se vacía para incorporar el programa de habitaciones y una impresionante sala de estar en la montaña: dentro de ella, una cueva luminosa y llena de vegetación. Potente y meditada estructura de hormigón al servicio de la luz, la transparencia y la claridad del espacio. La infraestructura aparece como lenguaje compositivo con taludes y desniveles, aberturas y lucernarios rasgados. El porche se presenta como un espacio de transición hacia el paisaje inmenso.”
79 VIVIENDAS DE PROTECCIÓN EN EL SALÓN CENTRAL DE SANT BOI DE LLOBREGAT (BARCELONA):
- Autores: Mariona Benedito Ribelles, Martí Sanz Ausàs, arquitectos; Juan Herreros Guerra, Jens Richter, arquitectos (Estudio Herreros).
- Aparejadora: Eulalia Aran Corbella.
- Ingeniero: PGI Engineering.
- Fotografía: José Hevia.
Valoración del jurado:
“Contexto. Donde la ciudad pierde su nombre, en el límite del polígono y el barrio todavía sin identidad, muy cerca y muy lejos del parque agrario, en el patio de atrás de la metrópolis, al lado de las grandes infraestructuras de servicio. Mañana, un trozo más de la ciudad.
Historia. Concurso público para la construcción de VPO, ganado, en 2009, por un joven equipo de arquitectos en necesaria simbiosis con arquitectos cuya veteranía era (y es) un grado. Once años y una crisis inmobiliaria y financiera después, misión cumplida.
Presenciamos una cuidadosa exploración tipológica del bloque aislado de vivienda, que incorpora patios y perforaciones del volumen para generar espacio comunitario como lugar de transición entre la gran escala de una situación exterior todavía en construcción y la escala doméstica, humana y acogedora, de las viviendas. Texturas, materialidad, recorridos y oportunidades para el encuentro y la interacción como aportaciones generosas que superan los límites normativos y programáticos.”
EDIFICIO DE VIVIENDAS PARA CUATRO AMIGOS (BARCELONA):
- Autores: Lussi + Partner AG, Lola Domènech, arquitectos.
- Aparejador: Joan March.
- Ingeniero: Bernuz Fernández_estructura / Albert Salazar_AIA_instal.lacions.
- Fotografía: Adrià Goula.
Valoración del jurado:
“Contexto. Un estrecho solar esquinero en un pasaje de El Poblenou, barrio en peligro de absoluta pérdida de identidad, plagado de malas promociones de vivienda privada.
Historia. Cinco viviendas de autopromoción privada que generan una oportunidad para la práctica arquitectónica responsable.
Destacan la excelente lectura del lugar, la impecable escala urbana del proyecto y el recorrido transicional por el pasaje y de entrada al porche del patio de vecinos, así como la exploración del potencial y la calidad de las zonas comunitarias. Asimismo, es relevante el dominio de la materialidad y la composición de las pieles, las texturas y los acabados exteriores e interiores. Presenta una buena distribución de espacios y un buen aprovechamiento del contexto climático y urbano.”
APROP CIUTAT VELLA (BARCELONA):
- Autores: David Juárez Latimer-Knowles, arquitecto (Straddle3); Jon Begiristain Mitxelena, arquitecto (Eulia Arkitektura); Yaiza Terré Alonso, arquitecto (Yaiza Terré Arquitectura i disseny d’interiors).
- Aparejador: Óscar Vilafranca Ortiz (Vilo Projects).
- Ingeniero: Oriol Ruiz (Ordeic).
- Fotografía: Adrià Goula.
Valoración del jurado:
“Contexto. En el distrito de Ciutat Vella de Barcelona, barrio Gòtic sur, a un tiro de piedra de la parte baja de Las Ramblas, inmerso en un tejido urbano muy compacto. Se trata de un lugar viejo y complejo a pesar de la persistente inversión pública-arquitectónica: junto al solar, una escuela, un centro de atención primaria, vivienda de protección oficial… el solar en sí está destinado a equipamiento.
Historia. El encargo surge del interés del Ayuntamiento por resolver situaciones de emergencia habitacional buscando una ejecución más rápida, económica y sostenible que las promociones convencionales de vivienda pública. Se trata de una exploración programática sobre el concepto de equipamiento residencial: alojamientos provisionales de proximidad para realojar temporalmente a las familias desahuciadas en el barrio, radicalmente tensionado entre la gentrificación y la marginalidad.
El proyecto genera investigación aplicada sobre la prefabricación modular reversible a partir de contenedores marítimos reutilizados, con criterios de sostenibilidad urbana, ecológica y social. Los pórticos metálicos resuelven la planta baja, diáfana, proporcionando una plataforma en la que se apilan los contenedores reconvertidos en viviendas. Se trata de una buena adaptación a la geometría del solar,
esquinero, a las condiciones de orientación y asoleamiento, vistas y privacidad. Cabe destacar la escala urbana y compositiva bien resuelta del proyecto, y la singularidad material de la piel, que habla de la excepcionalidad de la situación. Planteamiento de viviendas unipersonales para modos de habitar no tradicionales.”
RESIDENCIA DE ANCIANOS PASSIVHAUS (CAMARZANA DE TERA / ZAMORA):
- Autores: Javier de Antón Freile, arquitecto (CSO Arquitectura).
- Aparejador: Francisco Javier Vega de Paz.
- Fotografía: David Frutos.
Valoración del jurado:
“Contexto. A las afueras de un pueblo de Zamora, en la carretera, junto al bar. En el campo, campo. Historia. Ampliación de una residencia para personas mayores de iniciativa privada, encargada a un arquitecto de la zona, que ya construyó la primera fase.
Con el foco puesto en el muy bajo consumo energético, se crea una arquitectura para el cuidado de las personas que genera espacios centrados en el confort y el bienestar físico de sus habitantes, en los que la luz natural, el soleamiento y la relación interior-exterior resultan esenciales. Se trata de un programa negligentemente invisibilizado en el debate arquitectónico convencional, donde sin embargo son urgentes las aportaciones desde la arquitectura.”
INTERIORISMO:
En la categoría de Interiorismo, destaca una tendencia de intervenciones que exprimen las potencialidades de los lugares hasta más allá de los límites convencionales establecidos, generando aportaciones relevantes a las maneras de vivir y de ocupar los espacios.
PILARICA 81 (USERA /MADRID):
- Autores: Ramón Martínez Pérez, Álvaro Molins Jiménez, Elena Fuertes González, Jorge Sobejano Nieto, arquitectos (Taller de Casquería).
- Fotografía: María Eugenia Serrano.
Valoración del jurado:
“El proyecto atiende estratégicamente a unas circunstancias generalizadas en muchos núcleos urbanos, en este caso el de Madrid. La paulatina desaparición de actividades industriales o semiindustriales promueve la aparición de nuevas oportunidades para este tipo de arquitecturas consistentes en un local en planta baja que se adentra en el corazón de la manzana dando como resultado unos sorprendentes volúmenes interiores que, a su vez, la normativa se ocupa de hacer desaparecer en el caso de la posible reconversión a uso residencial.
La recuperación de este antiguo espacio industrial —atrapado en la trama urbanística— es producto de esa nueva lectura que pone en valor la excepcionalidad tipológica e incluso la memoria de las antiguas actividades. La propuesta contrarresta asimismo esas posibles inercias del negocio inmobiliario, depredador de esta tipología, mediante la implantación de unos nuevos usos de carácter híbrido que posibilitan que, con unos recursos mínimos, el espacio acoja nuevas dinámicas vinculadas a las prácticas artísticas mediante la implantación de interesantes artefactos diseñados para dar servicio a las mismas. Estos coexisten meritoriamente en un mismo espacio con el acondicionamiento de lo doméstico de manera desacomplejada atendiendo a unos recursos económicos escasos teniendo en cuenta las dimensiones del lugar.”
RUN RUN RUN (MADRID):
- Autores: Andrés Jaque, arquitecto (Andrés Jaque / Office for Political Innovation).
- Aparejador: Dirtec. Arquitectos Técnicos.
- Ingeniero: Mecanismo. Ingeniería de Estructuras (Juan Rey, Jacinto Ruiz).
- Fotografía: Miguel de Guzmán, José Hevia y Asier Rúa.
Valoración del jurado:
“Ubicado en el barrio de Chamberí de Madrid, en una zona de recientes movimientos ciudadanos que reclama espacios colectivos, el local aparece insólitamente en la esquina de un cruce de dos vías rápidas frente al parque Vallehermoso y al lado de un taller de coches. Run Run Run apuesta por la capacidad que todo espacio comercial puede y debe asumir en su rol de hacer ciudad, atendiendo a la generación de nuevas dinámicas de barrio desde lo privado y significándose como una expansión de la domesticidad fuera de casa.
Destaca estratégicamente la gran transversalidad de usos e intenciones vinculadas a la vida saludable que diseñan un espacio de visibilidad y aprendizaje de prácticas culinarias para propuestas gastronómicas sostenibles que incorporan un pequeño huerto propio del que abastecer los menús de cada día. La restauración se complementa con el uso del local como centro de reuniones de runners ligadas al cuidado del cuerpo y a su preparación para la actividad de correr que es, precisamente. la que da nombre a este lugar.
En las dos plantas de un local geométricamente irregular, se respira una atmósfera cercana y familiar, de carácter muy peculiar, no solo por la transparencia y la inclusión de seres vivos vegetales, sino por una formalización totalmente desacomplejada y saturada de recursos materiales que incluso incorporan una ducha pública junto a taquillas y otros objetos de higiene para después de la práctica deportiva.”
INTERIORISMO DE HOTEL 5*, RESTAURANTES Y CENTRO DE OCIO (BADAJOZ):
- Autores: Manuel Clavel Rojo, Luis Clavel Sainz, arquitectos (Clavel Arquitectos).
- Aparejador: Cayetano Valero Alcón (ARTIC 21).
- Ingeniero: Jano Ingeniería y Fundación 33.
- Fotografía: David Frutos (BIS images).
Valoración del jurado:
“La remodelación parcial de un hotel-casino con una ubicación privilegiada frente al río Guadiana, en la ciudad de Badajoz, acomete el difícil reto de la convivencia de usos (hotel y casino) y manifiesta un agradecido grado de atrevimiento en la reinvención del concepto del lujo. Se recurre a un «fundido en negro» global para hacer emerger con gran potencia una serie de recursos basados en la luz artificial y sus posibilidades gráficas. Es la noche y el ocio lo que este interior convoca, y con ellos una gran explosión de destellos de luz curvilíneos dibujados por todos los espacios. Mediante estos recursos, un atrio de grandes dimensiones permite un extasiante juego de luz y reflejos en los que perder la noción del espacio, y quizás la del tiempo también.”
PROYECTOS DE PINTURA Y REVESTIMIENTOS PARA LAS ESCUELAS DEL CEB 2019 (BARCELONA):
- Autores: Pere Ortega Andreu, Elisabet Cantallops i Dalmau, arquitectos (Saetaestudi).
- Aparejador: CBA-Aquidos, Emilio Sanchiz, GESOB, Joan Llorens (project manager escoles Arts i EBM Aurora).
- Fotografía: Antoni Navarro Wijkmark y Saetaestudi.
Valoración del jurado:
“De la selección de un numerosísimo grupo de escuelas pertenecientes al consorcio municipal, cada año se llevan a cabo un grupo de actuaciones de renovación en los espacios encaminadas a atender, con extrema sensibilidad, a la ambientación de esos espacios para la educación de los más pequeños. Esto se viene haciendo mediante una estrategia compartida y unos recursos mínimos basados en la implantación de códigos cromáticos específicos para cada caso y espacio; a su vez, huye meritoriamente de los estereotipos formales del ámbito escolar para conseguir un magnífico equilibrio con la preexistencia a modo de «variaciones sobre un mismo tema» atendiendo a la especificidad de cada edificio.”
LA NAVE (MADRID):
- Autores: Ophélie Herranz Lespagnol, Paul Galindo Pastre, arquitectos (NOMOS arquitectos).
- Fotografía: Luis Asín.
Valoración del jurado:
“El proyecto resuelve —en la tercera planta de un edificio industrial de Madrid— la adecuación de un antiguo taller de artes gráficas de 230 m² como estudio de arquitectura y vivienda para la vida de la pareja de arquitectos que lo habitan y sus tres hijos. El proyecto es en sí mismo una constante investigación que parte de unas premisas casi artesanales en el modo de hacer y construir. El espacio preexistente es diáfano y está conformado en esquina, con un amplio ventanal pasante en sus dos fachadas, solo interrumpido por una ordenada secuencia de pilares y jácenas que lo atraviesan en perpendicular.
Un vestíbulo de llegada separa aparentemente los dos usos (estudio y vivienda), a modo de recibidor privado, del gran montacargas. La implantación de una geometría oblicua mediante una reducidísima paleta de materiales se convierte un excelentísimo ejercicio de iteración alrededor de estos mínimos elementos para conseguir entender la vivienda propia como un laboratorio de soluciones de gran virtuosismo formal y honestidad constructiva que enaltecen la simplicidad de los materiales escogidos y que permiten la naturalización de una atmósfera saturada mediante el diseño de estos interesantes paramentos divisorios y sus distintas materializaciones. Surgen así espacios de apropiación como el de la galería (a modo de deambulatorio perimetral) de gran belleza y capacidad reguladora a nivel térmico. La relación completamente fluida entre ellos cumple, además, con el objetivo de hacer llegar, de modo muy acertado, la luz natural en sentido transversal a toda la profundidad de la vivienda.”
SEQUENCEHOUSE: ESCENOGRAFÍAS DEL HABITAR PARA UN SOLTERO (MADRID):
- Autores: Gonzalo Pardo Díaz, arquitecto (gon architects s.l.); Ana Torres Morcillo, arquitecta.
- Ingeniero: Alejandro Ruíz – serviteco obras s.l.
- Fotografía: Imagen Subliminal (Miguel de Guzmán + Rocío Romero).
Valoración del jurado:
“En un ático del barrio de Malasaña, un nuevo programa facilita la supresión de las antiguas jerarquías espaciales mediante una incisiva actuación estructural consistente en la supresión de ciertos muros y un uso poco intensivo del espacio -destinado a vivienda para un soltero-, obteniendo un hábitat diáfano en el que, a través de un planteamiento de espacios concatenados, se consigue hacer olvidar su carácter acusadamente longitudinal en origen.
La habilidosa inserción de una serie de recursos escénicos basados en el color y la luz crea controladas ilusiones ópticas de las que la experiencia del espacio saca gran provecho -de manera sorprendente- y promueven también un acompañamiento del propio espacio salpicado de interesantísimas visuales en las distintas franjas de la vivienda en las que se recurre a una materialidad diversificada en función del uso de cada espacio.”
CASAA12 8 (MADRID):
- Autores: Cristina Domínguez Lucas, Fernando Hernández-Gil, arquitectos (Lucas y Hernández-Gil S.L.P).
- Fotografía: José Hevia.
Valoración del jurado:
“De cómo la dificultad de transformar un local en planta baja y sótano en el centro de la ciudad de Madrid, escasamente iluminados en su origen, se convierte en virtud. En una vivienda que se muestra ahora transformada como si se tratase de un nuevo paisaje interior que aprovecha la ocasión para abordar la “artificación” de lo doméstico mediante una paleta de materiales que combinan tanto los reflejos formalizados en diversas tipologías de membranas de carácter metálico como la fuerte presencia de un tratamiento cromático cambiante dentro de la secuencia concatenada de estancias y la fuerte presencia de algunos volúmenes de carácter escultórico.
La estrategia pasa por aprovechar inteligentemente las escasas oportunidades que la preexistencia ofrece utilizando el contacto con la calle y la entrada de luz natural a través de los patios de luces. Estos últimos nutren adecuadamente a las distintas y largas visuales del interior, muy especialmente en el sótano. En éste, se inventa un jardín artificial en la cota inferior a modo de final de recorrido con conexión vertical hacia el vestíbulo.”
CIUDAD Y PAISAJE:
En la categoría de Ciudad y Paisaje, se han destacado proyectos de espacios pensados para la vida en común, en estrecha sintonía con el paisaje físico y humano en el que se insertan y al que sirven, generosos en la creación, de atmósferas sensorialmente plenas.
REMODELACIÓN DE LA PLAZA DE MANSILLA MAYOR (LEÓN):
- Autores: Iñigo Ocamica Berbois, Iñigo Tudanca Acedo, arquitectos (Ocamica Tudanca arquitectos).
- Aparejador: Iñigo Ocamica e Iñigo Tudanca.
- Fotografía: Iñigo Ocamica e Iñigo Tudanca.
Valoración del jurado:
“Contexto. Un pueblo de casas bajas y austeras, rodeado de alamedas y campo. Pueblo de la España vaciada. El Ayuntamiento saca a concurso público la remodelación de la plaza de la Fuente y dos jóvenes arquitectos, que trabajan en el otro extremo del país, se enteran por un amigo, se presentan y ganan. Y aprovechan su oportunidad.
La decisión estratégica del proyecto de ampliar el alcance de la intervención hasta incluir los lugares más significados del pueblo obliga a una austeridad de recursos y materiales en perfecta consonancia con el lugar. Constituye una reinterpretación del paisaje castellanoleonés a base de alfombras de diversos tipos de hormigones lavados. Muy buena lectura y resolución de la fuente como lugar funcional, de encuentro y de identidad colectiva.”
ESCENOGRAFÍA DE URGENCIA (OLOT / GIRONA):
- Autores: Eduard Callís Freixas, Guillem Moliner Milhau, arquitectos (unparelld’arquitectes); Quim Domene, artista visual.
- Fotografía: José Jevia.
Valoración del jurado:
“Intervención que caracteriza y singulariza un espacio perdido de la ciudad, convirtiendo la consolidación de una medianera en una oportunidad para el espacio público. Se trata de una buena lectura del contexto urbano, que apuesta por una materialidad conectada con el lugar.”
REGENERACIÓN PAISAJÍSTICA DEL CAMINO DE CABRIANES (SALLENT / BARCELONA):
- Autores: Adrià Guardiet Llotge, Sandra Torres Molina, arquitectos (estudi08014).
- Fotografía: Pol Viladoms.
Valoración del jurado:
“Renaturalización y deconstrucción como estrategia para generar nuevas formas de relación entre los arrabales de la ciudad y el paisaje que la rodea. Destaca la prioridad concedida a los paseantes frente al tráfico rodado; a la materialidad blanda y natural, frente a la rigidez de los sistemas convencionales.”
BALLENA PARC CENTRAL DE NOU BARRIS (BARCELONA):
- Autores: Jordi Queralt Suau, Julia Medina, Manuela Valtchanova, arquitectos (QUERALT SUAU).
- Aparejador: David Ojeda.
- Fotografía: Txema Salvans.
Valoración del jurado:
“Contexto. Gran parque en un barrio de población trabajadora. Parte de un concurso para crear polos de atracción de juegos infantiles. El encargo era diseñar una ballena. Se trata de una instalación arquitectónica generadora de oportunidades para el juego y la ensoñación, que incorpora referentes, escalas de lectura y calidades espaciales y materiales. Supone una transición escalar entre la ciudad, el parque y los niños, construida desde el rigor, la sensibilidad y la ilusión. La solución final adapta el juego a las diversas edades e incluso provoca la participación de los adultos.”
JARDINES DEL DOCTOR PLA I ARMENGOL (BARCELONA):
- Autores: Anna Planas Esquius, Chiara Segatti, arquitectes (Planas Esquius Segatti SCP); Pere Santos Forreland, Josep Maria Sant Vilella, ingenieros de caminos, canales y puertos (Ingenieros Asociados, SA).
- Ingeniero: Ramon Lluís Rosell (ingeniero de caminos, canales y puertos)
- Fotografía: Quim Bosch Viñas.
Valoración del jurado:
“Contexto. Antiguo jardín de una mansión de residencia e investigación en la zona elevada de la ciudad. Se trata de un espacio vedado desde siempre a ésta, cuyos barrios crecieron a su alrededor a lo largo de un siglo. Finalmente, ha sido abierto a la ciudadanía y los ha reconectado.
La intervención apuesta por la recuperación histórica del lugar y de la biodiversidad a escala urbana y metropolitana. Destaca la interesante conjunción entre naturaleza, jardín histórico y patrimonio, con vegetación autóctona, zonas protegidas, hoteles de insectos como estrategias urbanizadoras de hibridación de los ecosistemas que necesitamos tanto las personas como todas las especies con las que convivimos en la ciudad.”
FINALISTAS INTERVENCIONES EFÍMERAS:
Finalmente, en la categoría de Intervenciones Efímeras, se han destacado aquellas estrategias que aprovechan su condición efímera para experimentar, excediendo los límites de la actuación física para proponer cambios de paradigma en los retos que afrontan.
MAD X MAD (MADRID):
- Autores: Uriel Fogué Herreros, Eva Gil Lopesino, Carlos Palacios Rodriguez, arquitectos (Elii (oficina de arquitectura)).
- Fotografía: Estudio Perplejo (Lukasz Michalak).
Valoración del jurado:
“El jurado valora la estrategia del «urbanismo fantasma» de los VdV (Veranos de la Villa 2019) precisamente por su condición efímera de hacer aparecer (y desaparecer) la posibilidad de que cualquier solar, por periférico que sea o abandonado que esté, puede convertirse en «otro lugar» mediante una reprogramación que gestiona una coreografía de más de cincuenta intervenciones arquitectónicas temporales que construyeron durante tres meses otro paisaje de la ciudad y otro modo de vivir Madrid por sus ciudadanxs.”
ESPACIOS COMUNES BARCELONA BUILDING CONSTRUMAT (BARCELONA):
- Autores: Josep Ferrando Bramona, David Recio Muniesa, arquitectos (Josep Ferrando Architecture).
- Fotografía: Adrià Goula.
Valoración del jurado:
“Optando por el reciclado y la reutilización como conceptos clave, se construye una instalación que dota a la feria de un espacio amable y capaz de aislar al visitante del murmullo de su alrededor. La dicotomía entre las características de los dos materiales escogidos se convierte en dialéctica por la forma y disposición en que se combinan en el espacio, dando un resultado que bien resume lo expuesto en la feria: materiales y soluciones diversas que conviven en el mundo de la construcción.”
TÚNEL TRANSPARENTE. EXPLORAR LA RESTAURACIÓN (BARCELONA):
- Autores: Berta Hausmann Castellà, Hugo Fernández Faguet, publicistas (Agencia HACHE).
- Fotografía: Bito Cels de Molina, Berta Hausmann y Joan Olona.
Valoración del jurado:
“La intervención apuesta por un único elemento que se repite y se adapta a los posibles recorridos que tienen que ser salvados durante los trabajos de restauración de la Casa Batlló. El jurado valora positivamente el hecho de concebir una única pieza que, repitiéndola como un módulo, dé respuesta a varios problemas debidos a la simultaneidad de actividades: crear un túnel transparente que permite adaptarlo al espacio y mostrar los trabajos a los visitantes, cumplir con las condiciones de seguridad del visitante y permitir su desplazamiento durante las noches para poder acceder a los techos y continuar con las tareas de restauración.”
CUMULONIMBUS (OLOT / GIRONA):
- Autores: ESDAP Catalunya. Campus Olot Escola Superior de Disseny i d’Arts Aplicades de Catalunya.
- Fotografía: Roc Fàbrega y Xavier Moliner i Milhau.
Valoración del jurado:
“El cumulonimbo es el resultado de hacer realidad y construir la efimeridad y convertirla en elemento discursivo. Espuma, luz y sonido para rellenar el patio de cielo. Para controlar las nubes, la lluvia y también la tormenta. Para mostrar en el interior del patio lo que ya puede pasar. Y se utiliza la no materialidad de estos elementos para representar algo existente pero intangible, puesto que la espuma de la nube desaparece si se intenta tocar, la luz se desvanece al no encontrar la espuma para reflejarse y el sonido se convierte en ruido.”
FINALISTAS FAD INTERNACIONALES:
En esta categoría, el jurado ha valorado, además de la calidad de los proyectos, las oportunidades, los temas y las iniciativas, más allá de las dimensiones y los presupuestos.
UNIVERSIDAD TORCUATO DI TELLA (BUENOS AIRES / ARGENTINA):
- Autores: Josep Ferrando Bramona, David Recio Muniesa, arquitectos (Josep Ferrando Architecture).
- Fotografía: Federico Cairoli y Fernando Schapochnik.
Valoración del jurado:
“Se ha valorado la capacidad del edificio de expresar mucho con muy pocos elementos. Y lo hace de manera clásica: empezando por la base de una obertura más amplia, de triple módulo estructural, para fomentar el contacto con el espacio público y elevar el volumen, siguiendo por el cuerpo donde las luces de desdoblan para ejemplificar la densidad del uso, y acabando, a modo de remate, en una terraza-mirador sobre la ciudad.
La contundente decisión estructural ha sido clave para articular todos los demás elementos del proyecto: su encaje urbano, la relación con el entorno, la organización interior, la posición de las instalaciones y el módulo de la fachada. La industrialización como diseño y como procedimiento marca la materialidad del edificio y fue desarrollada localmente, siendo aún un tema a desarrollar especialmente en el contexto argentino. Se ha valorado la calidad del espacio de la escalera, entendiéndolo como un lugar singular en el entorno educativo: el lugar de encuentro, de intercambio y debate.
Se trata de un edificio que enseña la arquitectura de manera doble: a través del discurso clásico y mediante la construcción contemporánea. El jurado ha valorado, además, la claridad de explicación del proyecto a través de la lámina presentada: ha utilizado los elementos justos y necesarios para entender las intenciones y el significado de la obra.”
MUSÉE CANTONAL DES BEAUX-ARTS DE LAUSANNE (SUIZA):
- Autores: Alberto Veiga, Fabrizio Barozzi, arquitectos (Estudio Barozzi Veiga).
- Aparejador: Pragma Partenaires S.A.
- Ingeniero: Ingeni S.A.
- Fotografía: Simon Menges.
Valoración del jurado:
“El Museo Cantonal es una obra muy pulcra en el concepto, en su urbanidad, en la resolución funcional y en la ejecución material. Al situarse frente a las vías del tren, el edificio responde con sencillez a la complejidad del contexto: con la actitud austera de encerrar el programa en una caja, con poca gesticulación y un generoso y agradable juego de lucernarios que gradúan la luz interior, según el uso de los espacios. La arquitectura de Barozzi Veiga es elocuente y contiene una gran capacidad de generar significado a través de elementos reducidos, entendiendo la obra como un mensaje, un gesto unitario con su complejidad y sencillez. Aporta una revisión del lenguaje clásico de la arquitectura que se desarrolla en diferentes niveles de lectura entre la contención formal que dicta el contexto, la contundencia volumétrica y la calidad funcional y visual del espacio interior.”
PUBLIC MIXED-USE BLOCK 43-10 (PUDONG. SHANGHAI / CHINA):
- Autores: Iñaki Ábalos, Renata Sentkiewicz, arquitectos (Abalos+Sentkiewicz AS+); Shanghai Pudong construction design and research institute co., LTD, consultant.
- Fotografía: Zhang Yong (ZYArch Photography).
Valoración del jurado:
“El jurado ha valorado la clasificación programática que se propone en forma de superposición de diferentes usos, diferenciándolos a través de volumetrías, oberturas y materialidades. El edificio es una respuesta solvente a las exigencias y las complejidades del contexto del nuevo urbanismo de China con dominante iniciativa privada y construcción de grandes volúmenes de usos mixtos. Se consigue pacificar los usos públicos impopulares como cuartel de policía o estación de bomberos con la obertura a la ciudadanía a través de las plantas comerciales que crean el contacto con el espacio urbano.”
LA ROMA REURBANO (CIUDAD DE MÉXICO):
- Autores: Eduardo Cadaval, Clara Solà-Morales, arquitectos (Cadaval & Solà-Morales).
- Aparejador: Eugenio Eraña Lagos.
- Ingeniero: Ricardo Camacho de la Fuente.
- Fotografía: Sandra Pereznieto.
Valoración del jurado:
“Se ha valorado la idea de reutilizar la construcción existente dentro de su propio lenguaje, pero invirtiendo la lógica de la tipología. La actuación, situada en la zona histórica de Ciudad de México, extiende el concepto de rehabilitación del edificio residencial para centrarse en su transformación en términos de intervención urbana. Los tres edificios cuyo valor histórico se ha conservado, se han unido funcionalmente mediante un elemento de arquitectura y urbanismo clásico: el patio. Este acto ha permitido crear una secuencia de espacios intermedios, de uso compartido entre público y privado, situados en diferentes niveles, que ha mejorado la funcionalidad y la eficiencia del edificio.”
SECONDARY SCHOOL AND AUXILIARY BUILDINGS PEYIRI VILLAGE (KOUDOUGOU / BURKINA FASO):
- Autores: Albert Faus Madrid, arquitecto (albertfaus architecture).
- Ingeniero: Other Structures.
- Fotografía: Milena Villalba.
Valoración del jurado:
“La obra se ha realizado con recursos limitadísimos, creando espacios de calidad, con una graduación entre el interior y el exterior que tiene en cuenta la diversidad y la densidad de uso. Aunque situada en el campo, la escuela tiene carácter urbano y es respetuosa con su contexto: con los usos existentes, las conexiones, minimizando su impacto sobre las parcelas vecinas. Se valora la aportación estructural y material para mejorar el control de variables climáticas y para la creación del espacio compartido que el proyecto genera. El resultado demuestra que en arquitectura no hay excusas de lugar, escala o medios para realizar obras de calidad.”
Fuente: ARQUIN-FAD
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