TO-TIE:

To-Tie es una colección de lámparas de sobremesa, diseñas por Guglielmo Poletti para Flos, con un rasgo distintivo resumido en el nombre, que hace referencia a los verbos ingleses to tie y to fasten (atar y sujetar). La luminaria nació de relacionar tres elementos: cable, barra y cilindro. Estos elementos, reducidos a la mínima expresión, permanecen unidos únicamente mediante tensión mecánica, sin necesidad de tornillos, colas o soldaduras.

«El núcleo del proyecto reside en el sistema de tensado, que perfila las cualidades tanto formales como funcionales de la lámpara, entrelazándolas en un lazo mutuo. Gracias a la inspiradora colaboración con Flos y al gran conocimiento de esta empresa, mi investigación personal sobre el tema de la tensión estructural se ha traducido, por primera vez con éxito, en una iluminación industrial”, explica Poletti.

Tres lámparas diferenciadas por sus tamaños y proporciones

La colección está compuesta por tres lámparas diferentes, diferenciadas por su tamaño y proporciones según el contexto al que están destinadas: la más pequeña puede usarse como luz junto a la cama, la más alta puede encontrar su perfecta ubicación encima de una consola, mientras que la más grande se puede colocar sobre una mesa baja en una sala de estar. La bella y gráfica configuración de la estructura confiere a las lámparas una presencia autónoma en el espacio, incluso cuando están apagadas.

La estructura de To-Tie permite que sus componentes realicen múltiples funciones. La fuente de luz está integrada en una barra de aluminio anodizado que no solo emite luz, sino que también actúa como asa para levantar la lámpara. Asimismo, el cable eléctrico de tela, además de alimentar la barra, permite fijar ésta al cilindro de vidrio de borosilicato, cuya extrema claridad resalta la composición geométrica de la unión.

Una larga investigación sobre el tema de la tensión estructural

En el espíritu de To-Tie, reviven las intuiciones de los hermanos Castiglioni y sus ingeniosos ready-mades, haciendo que To-Tie encaje perfectamente con la filosofía de Flos. “Mis objetos”, comenta Poletti, “se originan en el arte de hacer. Siempre comienzo con estudios físicos, usando materiales para activar la intuición, en lugar de filtrar ideas a través de un proceso de diseño impulsado racionalmente. Esto se traduce en una búsqueda constante de gestos constructivos únicos, en torno a los cuales se desarrolla la obra. To-Tie no es una excepción, ya que surge de una larga investigación personal sobre el tema de la tensión estructural».

Materiales primordiales estética y funcionalmente

Diseñado con un nivel muy alto de precisión y con la máxima atención a la naturaleza de los materiales empleados, cada elemento de To-Tie juega un papel primordial en la definición de los aspectos funcionales de la lámpara. El vidrio de borosilicato tiene un alto grado de transparencia y todo el perímetro de los bordes está acabado a mano; el cable eléctrico forrado de tela forma un nudo armonioso a la vez que funcional y está asegurado por un pasacables específicamente diseñado; y la barra de aluminio anodizado tiene un moleteado especial que también se transfiere al comando del interruptor personalizado.

El método de montaje, libre de tornillos y colas, permite desmontar fácilmente las lámparas para sustituir los componentes o desecharlos correctamente, facilitando el proceso de reciclaje al final de la vida del producto.

CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS:

• Materiales: vidrio de borosilicato y aluminio anodizado.
• Fuente de luz: T1 y T2 (LED module 7W 350lm) / T3 (LED module 10W 515lm 2700K CRI 90).
• Potencia: T1 y T2 (7W) / T3 (10W).
• Acabados: anodizado natural y anodizado negro.

LAS IMÁGENES:

LAS IMÁGENES DE FRANCESCO CAREDDA:

SOBRE GUGLIELMO POLETTI:

Guglielmo Poletti (1987) es un diseñador italiano residente en Milán. Su trabajo se desarrolla en diferentes campos que van desde las intervenciones espaciales hasta el diseño de muebles y piezas de iluminación, concebidos como ediciones limitadas o producidas en colaboración con empresas.

El diseñador investiga el potencial constructivo inherente a los materiales a través de un enfoque deconstructivo de la forma, con el objetivo de arrojar luz sobre los fundamentos lógicos de cada proyecto. Esto se traduce en reconfiguraciones arquetípicas que giran en torno a la articulación de tensiones y equilibrios, gestos precisos a través de los cuales las nociones de límite y percepción a menudo son desafiadas tanto física como visualmente.

Más allá de su aparente simplicidad, las rigurosas composiciones de Poletti destacan como metáforas de complejidades resueltas, haciendo referencia a sensibilidades minimalistas a través de sus cualidades arquitectónicas. Su metodología implica una actitud experimental donde la intuición es desencadenada por la creación, mientras que el pensamiento analítico juega un papel complementario en la restricción de elecciones arbitrarias a lo largo de las fases de implementación de una idea.

El diseñador Guglielmo Poletti fundó su estudio en 2016, después de graduarse en la Design Academy Eindhoven, donde obtuvo una maestría en Diseño Contextual. Además de desarrollar proyectos por iniciativa propia y por encargo privado, ha colaborado con varios clientes de renombre internacional como Flos, Desalto y Galleria Rossana Orlandi, entre otros. Por otra parte, su obra forma parte de la colección permanente del Design Museum Gent, que adquirió el prototipo de su Equilibrium Stool en el año 2017.

En los últimos años, el diseñador italiano ha recibido varios premios y nominaciones, entre ellos: Italian Rising Talent Awards 2018 en MAISON&OBJET; ganador del Wallpaper * Design Awards 2018; Officine Panerai Next Generation Designer of the Year; preseleccionado en los ADI Ceramics & Bathroom Design Award 2018; ganador en los EDIDA – Elle Deco International Design Awards 2019.

Retrato: Giulia Piermartiri

SOBRE FLOS:

Flos es un reconocido fabricante italiano de luminarias de diseño con un completo abanico de productos para el sector residencial, comercial, hotelero, arquitectónico… La empresa fue fundada en Merano, en 1962 y, desde el inicio, contó con excelentes colaboradores como los hermanos Achille y Pier Giacomo Castiglioni y Tobia Scarpa. El mismo año de su nacimiento, la firma comenzó a producir una serie de luminarias convertidas en clásicos del diseño industrial.

Estas primeras piezas de iluminación, que se siguen produciendo hoy en día, fueron Arco, Relemme, Tojo y Taccia, diseñadas todas por Achille y Pier Giacomo. Uno de los primeros materiales con los que experimentaron fue el «cocoon”, una materia muy flexible fabricada en Estados Unidos.

En 1968, Flos abriría su primera tienda en Milán, diseñada por los propios hermanos Castiglioni. A lo largo del tiempo, la compañía fue evolucionando en el sector de la iluminación decorativa hasta que, en 2005,  consolidó su presencia en el sector arquitectónico con la adquisición del 75% de la compañía española Antares. Este “matrimonio” desembocó en la creación de Flos Architectural Lighting. En 2007, inauguró su primer espacio profesional en Milán.

Durante este primer medio siglo de vida, el trabajo de Flos se ha caracterizado por la investigación e innovación, y la atención a la calidad del proceso productivo e internacionalidad. Su colaboración con destacados arquitectos y diseñadores a nivel internacional (Jasper Morrison, Konstantin Grcic, Marc Newson, Antonio Citterio, Marcel Wanders, Piero Lissoni, Patricia Urquiola, Ron Gilad, Vincent Van Duysen o Rodolfo Dordoni, entre otros) ha dado lugar a un catálogo con varias lámparas convertidas en iconos del diseño. Algunas de ellas son Parentesi (Achille Castigilioni y Pio Manzú), Arco y Taraxacum (Achille y Pier Giacomo Castiglioni), Romeo y Ktribe (Philippe Starck), Glo-Ball (Jasper Morrison) o Zeppelin (Marcel Wanders).

FLOS EN INTERIORES MINIMALISTAS

Fuente: Ghénos Communication (Flos)