743 ART LAB:

El 743 Art Lab es un proyecto, ubicado en Shanghái (China), que funciona como estudio artístico, galería de arte y lugar para descansar y meditar. El autor de su diseño es NONG STUDIO, que ha buscado eliminar cualquier lenguaje decorativo, preservar la huella de una arquitectura industrial, emplear materiales naturales y simples, y utilizar iluminación tanto natural como artificial para crear un lugar donde coexisten el pasado y el presente.

Debido a su orientación suroeste, este espacio de planta rectangular (12,5 x 7,7 m) está dividido en dos zonas principales de norte a sur. Además, aprovechando la altura del techo, el 743 Art Lab cuenta dos niveles, concibiendo la segunda planta como zona de descanso. El estudio del artista, ubicado en el sur, se beneficia de una buena iluminación y un techo de 4,5 m de altura, que garantizan un ambiente inspirador. El lado noreste, que recibe menos luz, alberga funciones auxiliares como la entrada, un pasillo, la cocina, el almacén y un baño. La plataforma de la escalera también sirve como espacio de meditación, exclusivo del propietario. El espacio correspondiente a la galería de arte, que adopta el concepto de «habitación dentro de una habitación», conserva la altura del techo original y la parte superior arqueada.

Un espacio influenciado por los jardines chinos tradicionales

La influencia de los tradicionales jardines chinos se hace patente en la sensación de atemporalidad creada a través de la organización espacial y de la incorporación de caminos serpenteantes y una fuerte sensación de recinto cerrado, evocando la esencia de un jardín a pesar de la ausencia de árboles. «El espacio pretende reflejar un jardín interior sin árboles pero capaz de reflejar cambios en el tiempo y el espacio a través de los cambios de nivel, las aperturas, las luces y las sombras, y las perspectivas que podemos encontrar en los jardines chinos», explica Chasing Wang, fundador de NONG STUDIO.

A partir de la entrada, el interior incorpora recorridos sinuosos y un fuerte contraste entre luz y oscuridad, donde un estrecho pasillo busca generar un impacto emocional. En el espacio de la galería, el diseño ha buscado ofrecer tres perspectivas diferentes: una mirilla en la entrada para poder «espiar»; una puerta desalineada, en la planta baja, para una visualización directa; y una ventana circular, en el primer piso, para mirar hacia abajo, lo que permite a los visitantes experimentar las obras de arte expuestas desde varios ángulos. La escalera y la plataforma de relajación adoptan una forma sinuosa para construir relaciones visuales sutiles entre la planta baja, el entresuelo y el primer piso, creando una línea de visión y percepción física similar a la de un jardín.

Materiales genuinos y sin pretensiones

Los materiales utilizados, tal como le gustan a NONG STUDIO, son genuinos y sin pretensiones porque pueden envejecer con gracia, impregnando así el espacio de fuerza vital. Concretamente, el tono y la textura naturales del hormigón emergen como el aspecto más predominante del espacio, una frialdad que se ha contrarrestado con tablero contrachado marino en su versión más cruda y sin procesar, preservando su textura original y permitiendo que su superficie cambie con el transcurrir del tiempo. Por otra parte, el suelo de terrazo original se ha conservado íntegramente, capturando las marcas moteadas del paso del tiempo. En la primera planta, un tronco de abedul blanco, reutilizado como elemento separador en el espacio de relajación del tatami, añade un toque de naturaleza al ambiente. Sorprendentemente, de este tronco, aparentemente sin vida, nacen nuevos brotes, que personifican la esencia de la vitalidad.

Parte importante del proyecto ha sido el tratamiento de la luz, que también ayuda a delinear el tiempo en el espacio. Los cortes en ángulo de los marcos de las ventanas y los materiales espejados en las esquinas se han convertido en soluciones estratégicas para introducir más luz en el interior. Además, las rendijas del banco largo en la zona de descanso de la plataforma han sido calculadas con precisión para que el sol de la tarde pueda penetrar profundamente en los huecos, de modo que la longitud de los rayos de luz se convierta en una medida del tiempo dentro del 743 Art Lab

LAS IMÁGENES DE HEINONG:

FICHA TÉCNICA:

• Proyecto: 743 ART Lab.
• Ubicación: M50, Shanghái (China).
• Superficie: 120 m².
• Completado: enero 2024.
• Autor: NONG STUDIO.
• Diseñador jefe: Chasing Wang.
• Equipo de diseño: Jiaxiang Wang y Xu Zhang.
• Consultor de iluminación: Fager Yang.
• Materiales principales: hormigón, pintura artística, tablero marino y tatamis.
• Fotografías: Heinong.

SOBRE NONG STUDIO:

NONG STUDIO lo forman un equipo multidisciplinar de creativos y profesionales dedicados a hacer del mundo físico un lugar mejor para vivir. A partir de un estudio práctico, donde se combina investigación y diseño, crean espacios y objetos con un enfoque que va más allá de la estética para priorizar el mayor valor e impacto positivo posible. NONG STUDIO, que tiene su oficina en la ciudad china de Shanghái y ha sido premiada en diferentes ocasiones, fue fundado por Chasing Wang en el año 2016.

Fuente: v2com newswire y en la web de NONG STUDIO