Fotografía: Francesc Rabat
NAOSHIMA:
Esta familia de taburetes, convertida ideal tanto para espacios contract como para el uso residencial. Su d
Una pieza dinámica y visualmente ligera
Diseñado en Barcelona, el nombre de Naoshima proviene de una cautivadora isla japonesa a la que viajaron Emili Padrós y Ana Mir. Esta conexión cultural se refleja en el trabajo técnico, la atención al detalle y los acabados artesanales que caracterizan a cada pieza. El juego geométrico entre el asiento y los espacios vacíos que se genera hace del taburete Naoshima una pieza dinámica y visualmente ligera.
Reconocido con un premio Red Dot
En 2016, este producto de Emiliana Design Studio fue galardonado con el prestigioso Red Dot Product Design, el premio que destaca
desde el año 1950 los mejores diseños de todo el mundo, consolidando su lugar en el mundo del diseño contemporáneo.
En resumen, el taburete Naoshima es una celebración de la plasticidad visual de la madera, una pieza que combina arte y funcionalidad, y que se integra perfectamente en cualquier ambiente minimalista. Su presencia no solo embellece el espacio, sino que también invita a la interacción, convirtiéndose en un elemento esencial para quienes valoran el diseño con propósito.
- Pequeño: ancho 34 cm x fondo 34 cm x h 45.
- Mediano: ancho 38 cm x fondo 38 cm x h 65.
- Grande: ancho 41 cm x fondo 41 cm x h 75.
LAS IMÁGENES DE FRANCESC RABAT:
LAS IMÁGENES DE MERITXELL ARJALAGUER:
SOBRE EMILIANA DESIGN STUDIO:
Emiliana Design Studio nace, a finales de los 90, de la mano de Ana Mir y Emili Padrós, recién graduados en diseño en un MA en Diseño Industrial por la Central Saint Martins de Londres. Desde los inicios, su estudio se caracteriza principalmente por favorecer un enfoque transversal en la disciplina del diseño, que le ha permitido desarrollar una trayectoria profesional sólida, diversa y rica en proyectos.
La relevancia del concepto en el proceso creativo, la indagación en el contexto histórico, social y cultural, la experimentación con los materiales, la exploración de nuevas tipologías, la involucración activa del usuario, la búsqueda de un gesto poético, la atención por los detalles y un sentido del humor particular son aspectos fundamentales que emergen en los proyectos de emiliana design studio.
Entre los clientes del estudio figuran Figueras, nanimarquina, Moritz, Kettal, Vibia, Escofet, RS Barcelona, Centre de Cultura Contemporànea (CCCB) y Design Hub Barcelona, entre otros.
Entre los premios recibidos más recientes, se encuentran la Mención Premio Catalunya de Ecodiseño por la pieza Garbet (2021), el Delta de Oro ADI-FAD por la pieza Garbet (2020) y el Red Dot Product Design por el taburete Naoshima (2016).
SOBRE VERGÉS:
Vergés es una firma familiar de mobiliario cuyas sillas y muebles son el resultado de la experiencia través de los años, su vocación, la calidad de sus materiales y del proceso de fabricación en sus talleres, y el diseño actual que nace de la colaboración con relevantes figuras del diseño como Claire Davis, Tarruella Trenchs, Emiliana Design Studio, Rosa Lázaro-Violán, Andreu Carulla, Estudi Manel Molina y Ramos i Bassols.
Vergés nació de la mano del matrimonio Vergés Picart en Tortellà, una localidad de la comarca de la Alta Garrotxa (Girona / España) y sigue desarrollando su actividad en el mismo lugar desde su fundación hace ahora 50 años. Esta permanencia ayuda a comprender la filosofía de la empresa, su forma de ser y de trabajar.
En sus inicios, Vergés era un pequeño taller dedicado a la fabricación de sillas artesanales de boga, algo muy ligado al territorio. Desde esos orígenes, su producción ha evolucionado junto al crecimiento de la empresa y siempre con una mirada hacia el norte, hacia aquellos países con una sólida tradición en el diseño y el mobiliario de calidad.
Una evolución imprescindible para mantenerse en un mercado cada vez más exigente que pasa por emplear las últimas tecnologías, optimizar los recursos y convertir el taller original en una moderna y dinámica factoría con alrededor de 50 empleados. Al mismo tiempo, se ha llevado a cabo un relevo generacional y, actualmente, son Esteve y Joan, hijos del matrimonio fundador, quienes se hallan impulsando la nueva etapa de la empresa.
Pese a esta transformación, Vergés no quiere renunciar a sus orígenes, al oficio, a la tradición y a la atención por el detalle. Unos principios reflejados en las colecciones actuales, que establecen un diálogo entre lo artesanal y lo moderno, donde la innovación va de la mano de la calidad en los materiales, el diseño y los buenos acabados. Actualmente, las sillas y muebles Vergés se han convertido en un referente para arquitectos e interioristas que buscan colecciones de mobiliario contemporáneo y de alta calidad para la hostelería y espacios públicos.
VERGÉS EN INTERIORES MINIMALISTAS
Fuente: Vergés
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