BLACK FLAG:

Konstantin Grcic ha creado para Flos este aplique extensible que llega iluminar hasta 3,5 m desde el marco en la pared, lo que la convierte en una luminaria de pared que que puede utilizarse como lámpara de centro para una mesa. El nombre de Black Flag está inspirado en el espíritu pionero y rebelde de una famosa banda de punk rock.

Este aplique extensible está compuesto por una barra vertical y tres horizontales, diseñadas para que ocupen el mínimo espacio cuando están plegadas y proporcionar la máxima iluminación cuando están abiertas. Minimalista y ligera, con una marcada funcionalidad, Blag Flag tiene una fuerte presencia en una estancia debido a las geometrías creadas por las tres barras extensibles.

La luz que proporciona es potente y homogénea, diseñada para cubrir perfectamente una gran superficie de trabajo, una amplia sala de estar y muchos otros tipos de espacios. Todos los elementos que componen el aplique cuentan con una luz directa hacia arriba que sirve para equilibrar la fuente de luz principal y asegurar el máximo confort visual. Black Frag está disponible en dos acabados: blanco y negro.

Sistemas avanzados de control y conciencia ambiental

La luminaria cuenta con una versión estándar y una PRO. En esta segunda versión, la lámpara cuenta con innovadoras herramientas de control: en la barra de la pared, los controles táctiles permiten regular las fuentes de luz por separado, hacia arriba y hacia abajo, y modular la temperatura de color de la luz gracias a la tecnología Tunable White para hacerla más o menos cálida según las necesidades.

Esta versión, que es compatible con un sistema de iluminación circadiano, también se puede conectar a un sistema de automatización de edificios para el control de la iluminación con los protocolos DALI y Bluetooth Casambi.

La versión PRO también está equipada con una función Eco Mode, un sensor que ajusta la intensidad de la luz de acuerdo con el entorno circundante para reducir el consumo, prolongando la vida útil de la lámpara y manteniendo un valor de iluminación constante.

Sostenibilidad y diseño preparado para el futuro

A pesar de su impresionante tamaño, la lámpara ha sido diseñada para reducir el uso de materiales y está realizada principalmente en aluminio, un material totalmente reciclable.

Gracias a la ausencia de cola y soldadura, es muy fácil de montar y desmontar. Cada elemento se puede desmontar fácilmente con vistas a posibles reparaciones y sustituciones y, al final de su vida útil, se pueden desechar para su correcto reciclaje. Todas las unidades de luz también son reemplazables individualmente para su mantenimiento.

Embalaje plano y sin plástico

En cuanto al embalaje de Black Flag, en éste no se ha utilizado plástico y, a pesar de su gran tamaño, el paquete ha sido diseñado para ser plano con el fin de optimizar el espacio para los envíos.

Concluye Konstantin Grcic  que «la lámpara Black Flag encarna el espíritu rebelde de la banda de rock homónima a la vez que sirve como una pieza de diseño funcional y llamativa. Su capacidad única para extenderse hasta 3,5 metros desde la pared aporta luz al corazón de cualquier espacio, mientras que su forma plegada se asemeja a una escultura elegante y poderosa. Es una pieza de declaración que llama la atención, pero sigue siendo humilde en su propósito».

LAS IMÁGENES:

SOBRE KONSTANTIN GRCIC:

Nacido en Munich, en 1965, Konstantin Grcic se formó como ebanista en The John Makepeace School for
Craftsmen in Wood antes de estudiar diseño industrial en el Royal College of Art de Londres. Entre 1990 y 1991, trabajó con el diseñador Jasper Morrison, en la capital londinense.

En 1991, abrió en Munich su propio estudio, Konstantin Grcic Industrial Design (KGID) que es, a la vez, estudio y taller. Desde entonces diseña muebles, objetos y lámparas para primeras firmas internacionales (Artek, Authentics, Cassina, ClassiCon, Flos, Flötotto, Kettal, Laufen, Magis, Mattiazzi, Muji, Mutina, Nespresso, Plank, Serafino Zani y Vitra, entre otras) e imparte clases en diversas instituciones.

En el sector de la moda y estilo de vida ha trabajado con Audi, Hugo Boss, Issey Miyake, Louis Vuitton, Prada, Rado y smart/Daimler entre otros. Otros de sus clientes son la Bienal de Arquitectura de Venecia, el Musée des Art Décoratifs (París), el Instituto Svizzero (Roma), el Fonds National d’Art Contemporain (FNAC), la Serpentine Gallery (Londres), el St. Etienne Design Biennial, el Vitra Design Museum (Weil am Rhein) y el MUDAM (Luxemburgo).

Algunos de los productos diseñados por Grcic han recibido premios internacionales de diseño como el Compasso d’Oro por la lámpara Mayday (Flos, 2001), la silla Myto (Plank, 2011) y la lámpara OK (Flos, 2016). Además, forman parte de las exposiciones permanentes de los museos más prestigiosos del mundo como el MoMA de Nueva York, el Centre Georges Pompidou de París o Die Neue Sammlung en Múnich. En 2021, fue nombrado miembro de la Academia de las Artes (Akademie der Künste), de Berlín.

Grcic define la función en términos humanos, combinando el rigor formal con una considerable agudeza mental y humor. Su trabajo se caracteriza por una cuidadosa investigación de la historia del arte, el diseño y la arquitectura, y su pasión por la arquitectura y los materiales.

KONSTANTIN GRCIC EN INTERIORES MINIMALISTAS

SOBRE FLOS:

Flos es un reconocido fabricante italiano de luminarias de diseño con un completo abanico de productos para el sector residencial, comercial, hotelero, arquitectónico… La empresa fue fundada en Merano, en 1962 y, desde el inicio, contó con excelentes colaboradores como los hermanos Achille y Pier Giacomo Castiglioni y Tobia Scarpa. El mismo año de su nacimiento, la firma comenzó a producir una serie de luminarias convertidas en clásicos del diseño industrial.

Estas primeras piezas de iluminación, que se siguen produciendo hoy en día, fueron Arco, Relemme, Tojo y Taccia, diseñadas todas por Achille y Pier Giacomo. Uno de los primeros materiales con los que experimentaron fue el «cocoon”, una materia muy flexible fabricada en Estados Unidos.

En 1968, Flos abriría su primera tienda en Milán, diseñada por los propios hermanos Castiglioni. A lo largo del tiempo, la compañía fue evolucionando en el sector de la iluminación decorativa hasta que, en 2005,  consolidó su presencia en el sector arquitectónico con la adquisición del 75% de la compañía española Antares. Este “matrimonio” desembocó en la creación de Flos Architectural Lighting. En 2007, inauguró su primer espacio profesional en Milán.

Durante este primer medio siglo de vida, el trabajo de Flos se ha caracterizado por la investigación e innovación, y la atención a la calidad del proceso productivo e internacionalidad. Su colaboración con destacados arquitectos y diseñadores a nivel internacional (Jasper Morrison, Konstantin Grcic, Marc Newson, Antonio Citterio, Marcel Wanders, Piero Lissoni, Patricia Urquiola, Ron Gilad, Vincent Van Duysen o Rodolfo Dordoni, entre otros) ha dado lugar a un catálogo con varias lámparas convertidas en iconos del diseño. Algunas de ellas son Parentesi (Achille Castigilioni y Pio Manzú), Arco y Taraxacum (Achille y Pier Giacomo Castiglioni), Romeo y Ktribe (Philippe Starck), Glo-Ball (Jasper Morrison) o Zeppelin (Marcel Wanders).

FLOS EN INTERIORES MINIMALISTAS

Fuente: Ghénos Communication (Flos)