EL BORN LOFT:
La transformación de un antiguo local comercial en una vivienda en el barrio barcelonés de El Born —un tejido histórico de origen medieval, denso y vibrante— se plantea como una profunda investigación arquitectónica firmada por Roman Izquierdo Bouldstridge. El proyecto elude la reforma convencional para explorar la utilidad de lo intangible (el vacío), un enfoque que el arquitecto vincula a la filosofía del maestro Lao-Tse: «Hacemos una vasija de un trozo de arcilla; es el espacio vacío de su interior el que le da su utilidad. Construimos puertas y ventanas para una habitación; pero son estos espacios vacíos los que la hacen habitable. Así, mientras que lo tangible tiene ventajas, es lo intangible de donde proviene lo útil». A partir de esta premisa, la intervención se convierte en un soporte silencioso donde la estructura original y los nuevos elementos dialogan para dar sentido a la habitabilidad.
El vacío en el programa: uso flexible e intercambiable
El núcleo del proyecto radica en la creación de un único espacio diáfano de casi cinco metros de altura, articulado únicamente por un altillo. Con el fin de evitar jerarquías y compartimentaciones rígidas, la planta se despliega de forma continua, dejando el cuarto de baño como la única estancia cerrada de la vivienda. Esta distribución responde a una lógica de flexibilidad absoluta: el loft funciona hoy como hogar, pero su estructura permite que en el futuro pueda transformarse en oficina o comercio sin necesidad de alterar la arquitectura que lo sustenta.
En consonancia con este programa abierto, el mobiliario se reduce a su mínima expresión mediante tableros sobre cuatro patas que adaptan su altura y proporción al uso requerido. Asimismo, la presencia de un gran árbol y diversas plantas introduce un elemento vivo que ocupa el volumen disponible de forma dinámica, reforzando la idea de la arquitectura como un soporte silencioso diseñado para albergar la vida.
El vacío en el tiempo: la metamorfosis de un sistema modular
Uno de los aspectos más singulares del diseño es el sistema modular de madera de fresno que se posa delicadamente en el espacio vacío. Este entramado no fue originalmente concebido para esta vivienda, sino que a lo largo de diez años ha adoptado distintas configuraciones. Más allá de reutilizar un sistema, el arquitecto le otorga nuevos significados en cada fase de su ciclo de vida, reinterpretando la estructura sucesivamente como soporte comercial, mobiliario de trabajo y, finalmente, como un elemento doméstico de valor simbólico.
La madera conserva las marcas, variaciones de tono y huellas que evidencian el paso del tiempo, incorporando el envejecimiento como una cualidad arquitectónica. Así, la arquitectura asume una condición de impermanencia donde la continuidad del sistema no depende de su permanencia en un lugar, sino de su capacidad de adaptación sin perder su propia identidad.
El vacío en el espacio: el ritmo de los torii
La experiencia del recorrido interior se articula mediante la incorporación de tres torii, los tradicionales pórticos japoneses que marcan el paso del mundo profano al mundo sagrado. Lejos de buscar una utilidad práctica o material, estas estructuras se introducen para transformar la percepción del habitante a través de las pausas y los intervalos que se generan al caminar entre ellas.
Es aquí donde cobra sentido el concepto japonés de ma, según el cual el verdadero significado de un espacio no lo dictan los elementos aislados, sino la distancia y la relación que se establece entre ellos. La repetición rítmica de estos umbrales acompaña un recorrido que culmina en una escalera hacia la luz natural, reforzando la experiencia de llegar a otro lugar. «Aunque lo visible es el torii, lo esencial reside en el vacío que enmarca», detalla el arquitecto.
El vacío en la materia: la unificación a través del blanco
La estrategia constructiva ha partido de una premisa clara: retirar el máximo de elementos preexistentes y añadir el mínimo indispensable. Durante la obra, se repicaron los muros para dejar la piedra vista y la fábrica original, al tiempo que se eliminaron los falsos techos para recuperar las vigas de madera y las vueltas catalanas de cerámica tradicionales.
Para cohesionar elementos y texturas tan diversas, toda la envolvente se unificó bajo una capa de color blanco. En este contexto, el blanco no funciona como un mero acabado, sino como el equivalente visual del vacío, un lienzo neutro que potencia la luz natural, desdibuja los límites espaciales e intensifica la presencia abstracta de la piedra, la cerámica y la madera de los torii. A través de esta contención material, el proyecto demuestra que reducir no implica restar, sino concentrar la arquitectura en sus valores esenciales.
LAS IMÁGENES DE JOSÉ HEVIA:
FICHA TÉCNICA:
- Proyecto: El Born Loft.
- Ubicación: barrio de El Born, Barcelona (España).
- Superficie: 85 m².
- Completado: 2026.
- Autor: Roman Izquierdo Bouldstridge
- Fotografía: José Hevia.
PLANIMETRÍA:
AXONOMETRÍA:
SOBRE ROMAN IZQUIERDO BOULDSTRIDGE:
Roman Izquierdo Bouldstridge es un estudio de arquitectura con sede en Barcelona (España). La innovación y conceptualización de su obra reflejan una búsqueda constante por encontrar nuevas formas de expresión, mientras su proceso creativo empieza por perseguir la belleza de lo simple, tratando de comprender la naturaleza del espacio existente y su entorno.
Su trabajo abarca distintos campos del diseño, desde el urbanismo y la arquitectura hasta el diseño de interiores y de mobiliario. Al difuminar los límites entre lo artificial y lo natural, el estudio crea espacios llenos de calma y armonía, donde la luz desempeña un papel poético.
Roman, licenciado en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB), combina su práctica profesional con la experimentación e investigación artística. Su carrera profesional se inicia en los estudios japoneses de Junya Ishigami y de Kengo Kuma. En 2014, funda su propio estudio, donde su sensibilidad creativa e influencias japonesas se reflejan a través de una cálida arquitectura donde la naturaleza, la luz y el tiempo se funden en atmósferas únicas.
En los últimos años, su trabajo ha sido reconocido por prestigiosos premios internacionales, como los International Design Awards IDA y los Rethinking the Future Awards. También ha sido finalista en los premios SBID de la Society of British Interior Design, los premios WIN de World Interiors News y nominado a los premios Building of The Year. Asimismo, el estudio fue invitado a participar en la exposición Bienal de Arquitectura de Venecia 2021, con el tema Time Space Existence, y fue finalista en los Premios Dezeen 2020, como Emergent Interior Designer of the Year.
ROMAN IZQUIERDO BOULDSTRIDGE EN INTERIORES MINIMALISTAS
Fuente: Roman Izquierdo Bouldstridge
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